ผู้เขียน:
Christy White
วันที่สร้าง:
7 พฤษภาคม 2021
วันที่อัปเดต:
1 กรกฎาคม 2024
เนื้อหา
- ที่จะก้าว
- ส่วนที่ 1 จาก 3: ฝึกตาชั่ง
- ส่วนที่ 2 จาก 3: การปรับเสียงสระ
- ส่วนที่ 3 จาก 3: เรียนรู้เทคนิคการร้องเพลงขั้นพื้นฐาน
- เคล็ดลับ
- คำเตือน
คนทุกคนเกิดมาพร้อมกับช่วงเสียงที่คงที่ หากคุณเป็นอายุเท่าไหร่คุณจะไม่มีวันกลายเป็นบาริโทนเพราะสายเสียงของคุณไม่สามารถจัดการกับสิ่งนี้ได้ อย่างไรก็ตามด้วยการเรียนรู้วิธีการร้องเพลงที่ง่ายขึ้นซึ่งอยู่ด้านบนและด้านล่างของช่วงของคุณคุณจะสามารถเรียนรู้การร้องที่สูงขึ้นและต่ำลงได้ ในการใช้ช่วงเสียงของคุณอย่างเต็มที่คุณต้องเชี่ยวชาญเทคนิคการร้องเพลงขั้นพื้นฐานเช่นท่าทางการหายใจและการผ่อนคลายจากนั้นพยายามตีโน้ตที่อยู่ตรงขอบของช่วงของคุณ
ที่จะก้าว
ส่วนที่ 1 จาก 3: ฝึกตาชั่ง
- กำหนดช่วงธรรมชาติของคุณ วิธีที่ง่ายที่สุดในการทำเช่นนี้อยู่ภายใต้คำแนะนำของโค้ชเสียง แต่คุณสามารถคิดออกได้ด้วยตัวเอง เริ่มต้นด้วย C กลางบนเปียโน เล่นและเปรียบเทียบกับเสียงของคุณ ทำเช่นนี้อีกครั้งกับโน้ตถัดไปและทำเช่นนี้ไปเรื่อย ๆ จนกว่าจะถึงโน้ตที่คุณไม่สามารถร้องเพลงได้โดยไม่ต้องบีบสายเสียง นี่คือด้านล่างของช่วงของคุณ ทำตามขั้นตอนนี้ซ้ำเพื่อปรับขนาดเพื่อค้นหาส่วนบนสุดของช่วงของคุณ
- ค้นหาวิดีโอออนไลน์ที่มีการเล่นโน้ตขึ้นและลงบนเปียโนหากคุณไม่สามารถเข้าถึงเปียโนหรือคีย์บอร์ดได้
- ผ่านช่วงปกติของคุณ เริ่มต้นด้วยช่วงปกติของคุณ ทำซ้ำเสียงง่ายๆเช่น "la" ขึ้นและลงช่วงของคุณ เรียนรู้ที่จะเชี่ยวชาญก่อนโดยกดปุ่มโน้ตที่ขีด จำกัด บนและล่างของช่วงของคุณ อย่าจมอยู่กับโน้ตที่ทำให้เส้นเสียงของคุณเครียด เน้นการพักผ่อนและการหายใจที่ดี ฝึกเครื่องชั่งของคุณอย่างน้อยแปดถึง 10 ครั้งต่อวัน
- ทำแบบฝึกหัดนี้ต่อไปจนกว่าคุณจะสามารถตีโน้ตยากได้แปดถึง 10 ครั้งในหนึ่งเซสชั่น
- ทำงานกับโน้ตที่ยาก ฝึกสเกลนี้ต่อไปและพยายามจดโน้ตยาก ๆ เป็นระยะเวลานานขึ้น เพิ่มแบบฝึกหัดอื่น ๆ เพื่อคลายเส้นเสียงของคุณ หยุดพักเมื่อเริ่มรู้สึกอึดอัด ยิ่งคุณสามารถเข้าถึงโน้ตเหล่านี้ได้มากเท่าไหร่การร้องโดยไม่เจ็บปวดก็จะยิ่งง่ายขึ้นเท่านั้น
- การออกกำลังกายอย่างหนึ่งที่คุณสามารถเพิ่มได้คือกลิสซันโด ร้องเพลงโน้ต. แทนที่จะขยับไปมาคุณจะหยุดที่โน้ตถัดไป ทำสิ่งนี้สำหรับแต่ละโน้ตจนกว่าคุณจะถึงขีด จำกัด ของช่วงของคุณ
- การออกกำลังกายอีกอย่างหนึ่งคือการทำฮึดฮัด การบ่นจะทำให้สายเสียงของคุณสั้นลง จากนั้นร้องเพลงคำสั้น ๆ เช่น "mama" ในมือคุณ สูงขึ้นหรือต่ำลงในช่วงของคุณทุกครั้ง
ส่วนที่ 2 จาก 3: การปรับเสียงสระ
- ทำให้เสียงสระของคุณกลมขึ้น เปลี่ยนเสียงสระในระหว่างโน้ตที่สูงขึ้นเพื่อสร้างแรงกดดันต่อสายเสียงของคุณน้อยลง พยายามปัดปากของคุณเป็นรูปไข่หลวม ๆ เมื่อสร้างคำเช่น "ไธม์" ลดกรามของคุณและคลายลิ้นของคุณ จากนั้น "i" จะมีเสียงเหมือน "ah"
- สิ่งนี้ไม่เป็นประโยชน์ที่ด้านล่างของช่วงของคุณเนื่องจากเส้นเสียงของคุณจะสั้นลงแล้ว ใช้การฝึกมาตราส่วนเพื่อบรรลุบันทึกย่อเหล่านั้น
- เปลี่ยนเป็นเสียงสระปกติ ในขั้นต้นคุณสามารถร้องเพลงแต่ละคำที่ด้านบนสุดของช่วงของคุณได้ ร้องเพลงออกมาดัง ๆ และให้สระกลม ในตอนท้ายของคำปล่อยให้คอของคุณเปิดออกเพื่อให้เสียงสระลงท้ายด้วยการออกเสียงตามปกติ ตัวอย่างเช่นเปลี่ยนจากเสียง "ah" เป็น "thyme" สำหรับเสียง "ij" ที่ยาวปกติ ตราบใดที่เสียงปกติกลับไปที่พยัญชนะตัวถัดไปคำนั้นจะยังคงฟังดูปกติสำหรับผู้ฟัง
- ในขณะที่คุณฝึกร้องเพลงให้รวมการเปลี่ยนแปลงนี้ในเสียงสระเป็นคำที่มีโน้ตเสียงสูงจนกลายเป็นลักษณะที่สอง
- แทนที่คำ เมื่อคุณพบคำใดคำหนึ่งในโน้ตที่ยุ่งยากกลางเพลงให้แทนที่ด้วยคำที่ง่ายกว่าเช่น "noe" ฝึกเพลงอีกครั้งด้วยการเปลี่ยนตัวจนกว่าคุณจะจับโน้ตได้ง่ายพอที่จะเริ่มร้องเพลงคำเดิมอีกครั้ง
- การปรับเปลี่ยนเสียงสระสามารถใช้ร่วมกับการแทนที่คำได้เช่นเมื่อแทนที่ "with" ด้วย "mat"
ส่วนที่ 3 จาก 3: เรียนรู้เทคนิคการร้องเพลงขั้นพื้นฐาน
- วอร์มสายเสียงของคุณก่อนที่คุณจะร้องเพลง คุณควรใช้เวลาในการคลายเส้นเสียงก่อนที่จะเริ่ม สิ่งนี้จำเป็นเพื่อให้สามารถรับโน้ตได้ใกล้กับเส้นขอบของช่วงเสียงของคุณและเพื่อหลีกเลี่ยงไม่ให้เสียงของคุณเสียหาย การวอร์มอัพรวมถึงการเต้นการขยับขึ้นและลงในช่วงของคุณด้วยเสียงเช่น "ฉัน" หรือ "oo" จับปากเป็นรูปตัว "o" และส่งเสียงหึ่งๆและฮัมเพลง
- สำหรับการกรีดให้กดริมฝีปากของคุณเข้าด้วยกันและส่งเสียง 'h' หรือ 'b' (เครื่องสั่นริมฝีปาก) หรือวางลิ้นของคุณไว้ด้านหลังฟันบนแล้วส่งเสียง 'r' (เครื่องสั่นลิ้น) ในขณะที่คุณเลื่อนขึ้นและลงช่วงของ เสียง.
- ควรทำแบบฝึกหัดเหล่านี้ซ้ำเมื่อคุณทำเสร็จแล้วเพื่อผ่อนคลายสายเสียง
- หายใจให้ถูกต้องขณะร้องเพลง การขยายขอบเขตการเข้าถึงของคุณเกี่ยวข้องกับการเรียนรู้พื้นฐานการร้องเพลง หนึ่งในเทคนิคเหล่านี้คือการหายใจที่ถูกต้อง หายใจเข้าลึก ๆ เพื่อให้กล้ามเนื้อกะบังลมใต้ปอดขยายท้อง เมื่อคุณหายใจออกเพื่อร้องเพลงค่อยๆหดท้องเพื่อที่คุณจะได้ร้องเพลงได้นานขึ้นและควบคุมโทนเสียงของคุณ
- ฝึกควบคุมลมหายใจของคุณโดยหายใจเข้าเป็นช่วงเวลาที่กำหนด (เช่นสี่วินาที) ค้างไว้สี่วินาทีแล้วหายใจออกสี่วินาที เพิ่มช่วงเวลาในขณะที่คุณฝึก
- การหายใจในอากาศมากเกินไปในเวลาเดียวกันจะไม่ช่วยให้คุณร้องเพลงได้สูงขึ้น หายใจเข้าลึก ๆ ครั้งละหนึ่งครั้งและให้สายเสียงของคุณมีการไหลเวียนของอากาศอย่างสม่ำเสมอเพื่อหลีกเลี่ยงการบรรทุกเกินพิกัด
- มีทัศนคติที่ดี. ท่าทางที่ดียังช่วยเพิ่มการไหลเวียนของอากาศที่จำเป็นในการเพิ่มช่วงของคุณ วางเท้าของคุณไว้บนพื้นโดยให้กว้างเท่าไหล่ ปล่อยให้ไหล่ของคุณผ่อนคลายขณะที่คุณยืดหลังให้ตรง ให้ศีรษะและคอสูงขณะร้องเพลง เมื่อคุณไปถึงโน้ตที่ขีด จำกัด ของช่วงของคุณอย่าลืมเอียงศีรษะหรือยืดคอ
- ผ่อนคลายกล้ามเนื้อ นักร้องมือใหม่หลายคนมักจะเกร็งกล้ามเนื้อและรัดสายเสียงเพื่อขยายช่วงเสียง แต่นั่นก็อันตราย แต่คุณยืนอย่างมั่นคง แต่ผ่อนคลาย อย่าดึงกล้ามเนื้อเข้าหาลำคอขณะร้องเพลง รักษาลิ้นและลำคอให้หลวมที่สุด วิธีนี้จะช่วยลดความตึงเครียดและเพิ่มการไหลเวียนของอากาศเพื่อให้คุณสามารถรับโน้ตที่ขีด จำกัด ของช่วงของคุณได้ดีขึ้น
- วิธีหนึ่งที่จะทำตัวให้หลวมเมื่อคุณไม่ได้ร้องเพลงคือแลบลิ้นออกมาสิบครั้งสองถึงสามครั้งต่อวัน
เคล็ดลับ
- ดื่มน้ำมาก ๆ เพื่อให้สายเสียงของคุณชุ่มชื้นและยืดหยุ่น
- หลีกเลี่ยงยาเสพติดและแอลกอฮอล์ เมื่อเวลาผ่านไปการใช้ยาอย่างหนักจะทำให้ช่วงเสียงของคุณแคบลง
- จิบเครื่องดื่มร้อน ๆ เช่นชาคลายเส้นเสียงและล้างโพรงไซนัส
- เมื่อร้องเพลงที่สูงขึ้นให้เอนศีรษะขึ้นเล็กน้อย วิธีนี้จะทำให้เพดานอ่อนของคุณสูงขึ้นและช่วยให้มีการลงทะเบียนที่สูงขึ้น
- การกลั้วคอด้วยน้ำอุ่นและเกลือเล็กน้อยก่อนร้องเพลงสามารถช่วยคลายเส้นเสียงของคุณได้
- ไม่ต้องรีบ. สิ่งเหล่านี้ต้องใช้เวลา
คำเตือน
- อย่าเกร็งสายเสียงของคุณ หากคุณรู้สึกตึงเครียดหรือเสียงของคุณเริ่มแตกให้หยุด
- การขยายการเข้าถึงของคุณเป็นกระบวนการที่ช้าซึ่งต้องฝึกฝนอย่างมาก ไม่ต้องรีบ. ความเสียหายของสายเสียงเป็นปัญหาร้ายแรง