ผู้เขียน:
Bobbie Johnson
วันที่สร้าง:
8 เมษายน 2021
วันที่อัปเดต:
1 กรกฎาคม 2024
เนื้อหา
- ขั้นตอน
- ส่วนที่ 1 จาก 3: พิจารณาแนวคิด
- ส่วนที่ 2 จาก 3: สร้างร่างคร่าวๆ
- ส่วนที่ 3 จาก 3: ปรับแต่งสคริปต์
ภาพยนตร์สั้นเป็นวิธีที่ดีในการเริ่มต้นอาชีพนักแสดง กางเกงขาสั้นที่ดีจะช่วยให้คุณสร้างสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์และวิสัยทัศน์ของภาพยนตร์ความยาวเต็มเรื่องได้ สคริปต์ที่น่าสนใจและมีส่วนร่วมเป็นหนึ่งในแง่มุมที่สำคัญที่สุดของหนังสั้น อันดับแรก ให้นึกถึงแนวคิด แนวคิด และตัวละครในภาพยนตร์ในอนาคต จากนั้นเขียนสคริปต์ฉบับร่างที่สามารถดึงดูดผู้ชมด้วยเหตุการณ์และตัวละครจากเฟรมแรก ปรับแต่งสคริปต์และแสดงให้เพื่อนของคุณได้รับความคิดเห็นจากภายนอกและดำเนินการแก้ไขที่จำเป็นก่อนเริ่มถ่ายทำ
ขั้นตอน
ส่วนที่ 1 จาก 3: พิจารณาแนวคิด
1 มากับแนวคิดที่ไม่ธรรมดา ควรเกินจริงเล็กน้อยหรือเกินชีวิตจริง ใช้สถานการณ์ในชีวิตประจำวันและทำให้มันแปลก รับแรงบันดาลใจจากความทรงจำในวัยเด็กหรือเรื่องราวที่ไม่ธรรมดาจากข่าวประชาสัมพันธ์ - ตัวอย่างเช่น ใช้ความทรงจำในวัยเด็กของคุณในการไปหาหมอฟัน เพียงแค่เปลี่ยนแพทย์ของคุณให้กลายเป็นฆาตกรต่อเนื่องด้วยการเจาะ
- คุณยังสามารถใช้ไอเดียภาพยนตร์ยอดนิยม เพิ่มความแปลกใหม่ให้กับสถานการณ์ที่คุ้นเคย ตัวอย่างเช่น คนพบศพบนชายหาด จะเกิดอะไรขึ้นถ้าศพเป็นของเอเลี่ยนจากดาวดวงอื่น?
2 มุ่งเน้นไปที่หัวข้อเฉพาะ หัวข้อทั่วไป เช่น "ตัวตน" "การสูญเสีย" หรือ "มิตรภาพ" สามารถใช้เป็นแรงบันดาลใจได้ เพิ่มการตีความของคุณเองเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ของความสดและความแปลกใหม่ - ตัวอย่างเช่น เน้นที่ "อัตลักษณ์" และสร้างภาพยนตร์เกี่ยวกับพ่อแม่ที่เติบโตขึ้นมาในความยากจนและพื้นที่ด้อยโอกาส เลือกหัวข้อ "มิตรภาพ" และแสดงมิตรภาพระหว่างเด็กกับผู้ใหญ่
3 มากับตัวละครที่น่าสนใจ บ่อยครั้ง หนังสั้นเน้นที่คนเพียงคนเดียว วิธีนี้ช่วยให้คุณเปิดเผยตัวละครได้ในเวลาจำกัด แสดงตัวละครที่สามารถสร้างแรงบันดาลใจความเห็นอกเห็นใจจากผู้ชม ปล่อยวางแบบแผนและความคิดโบราณ ทำให้ตัวละครของคุณมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวแต่ใกล้ชิดกับทุกคนเพื่อให้ผู้คนสามารถระบุตัวตนของตัวละครได้ - ตัวอย่างเช่น แสดงชีวิตของเด็กที่อยากเรียนเก่งและมีพ่อติดเหล้าที่บ้าน คุณยังสามารถพูดคุยเกี่ยวกับมนุษย์ต่างดาวที่พยายามจะกลับไปยังดาวบ้านเกิดของเขา
4 แต่งหน้า แผนงาน. แผนพล็อตมักจะประกอบด้วยหกส่วน: การเปิดเผย, การเปิด, การพัฒนาของการกระทำ, จุดสุดยอด, การลดการกระทำและข้อไขเค้าความ หนังสั้นเรื่องใดก็ตามต้องมีองค์ประกอบเหล่านี้ทั้งหมด ตัวอย่างแผนพล็อต: - การเปิดรับ: ป้อนการตั้งค่า ตัวเอก และความขัดแย้ง ตัวอย่างเช่น ผู้ชายคนหนึ่งมุ่งมั่นเพื่อความสำเร็จทางวิชาการ และที่บ้านเขาทะเลาะกับพ่อที่ติดเหล้าอยู่ตลอดเวลาที่บ้าน
- ฉาก: เหตุการณ์ที่เปลี่ยนจังหวะปกติของชีวิตตัวละครหลัก ตัวอย่างเช่น แฟนหนุ่มของเราได้พบกับเพื่อนบ้านคนใหม่ซึ่งแก่กว่าหลายปีและไปโรงเรียนเดียวกัน
- การพัฒนาการกระทำ: แสดงการพัฒนาของตัวละครและความสัมพันธ์ระหว่างพวกเขา ตัวอย่างเช่น พวกเขากลายเป็นเพื่อนกันและแยกกันไม่ออก
- ไคลแม็กซ์: จุดสูงสุด ช่วงเวลาที่น่าทึ่งที่สุดในหนัง ตัวอย่างเช่น พ่อของตัวเอกเข้าสู่การต่อสู้กับแฟนของเพื่อนบ้านซึ่งพัฒนาไปสู่การต่อสู้
- การดำเนินการยุบ: ตัวเอกต้องเผชิญกับผลที่ตามมาของจุดสุดยอด ตัวอย่างเช่น ผู้ชายฆ่าพ่อเพื่อช่วยเพื่อนเก่าของเขา
- การแก้ไข: ความขัดแย้งได้รับการแก้ไขและฮีโร่ได้รับหรือไม่ได้สิ่งที่เขาต้องการ ตัวอย่างเช่น เพื่อน ๆ ฝังศพพ่อและสาบานว่าจะไม่บอกใครเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้น
เมเลสซ่าซาร์เจนท์
นักเขียนมืออาชีพ Melessa Sargent เป็นประธานของ Scriptwriters Network ซึ่งเป็นองค์กรไม่แสวงหาผลกำไรที่ว่าจ้างผู้เชี่ยวชาญด้านความบันเทิงในการสอนการเขียนบทและธุรกิจสำหรับโทรทัศน์ ภาพยนตร์ และสื่อดิจิทัล องค์กรช่วยเหลือสมาชิกด้วยการนำเสนอโปรแกรมการฝึกอบรม สร้างการเข้าถึงโอกาสใหม่ๆ ผ่านการทำงานร่วมกับผู้เชี่ยวชาญ และมีส่วนสนับสนุนการเติบโตของสถานการณ์ที่มีคุณภาพในอุตสาหกรรมบันเทิง เมเลสซ่าซาร์เจนท์
นักเขียนมืออาชีพอย่าซับซ้อนเกินไป ความยาวของหนังสั้นควรอยู่ที่ 10-15 นาที ซึ่งเป็นเนื้อหา 15-20 หน้า ในช่วงเวลานี้ คุณต้องจินตนาการถึงจุดเริ่มต้น กลาง และสิ้นสุดอย่างชัดเจน มุ่งเน้นที่อักขระหนึ่งตัว ไม่เกินสองตัว และทำให้ประสบการณ์ของพวกเขามีความหมายจริงๆ
5 ดูหนังสั้นเรื่องอื่นๆ ดูภาพยนตร์ของคนอื่นเพื่อดูกางเกงขาสั้นที่ประสบความสำเร็จผ่านสายตาของผู้ชม เลือกจากหลากหลายแนวตั้งแต่สยองขวัญไปจนถึงเรื่องราวที่เติบโตขึ้นไปจนถึงโรแมนติกคอมเมดี้ ติดตามการพัฒนาของตัวละครและเนื้อเรื่องในเวลาจำกัด ชมภาพยนตร์ต่อไปนี้: - พูดติดอ่าง เบนเคลียร์รี;
- คอนโทรลเลอร์ ซามานา เคชา;
- สินค้า Yolanda Ramke และ Ben Howling;
- Overrun แอชเชอร์ มอร์แกน.
เมเลสซ่าซาร์เจนท์
นักเขียนมืออาชีพ Melessa Sargent เป็นประธานของ Scriptwriters Network ซึ่งเป็นองค์กรไม่แสวงหาผลกำไรที่ว่าจ้างผู้เชี่ยวชาญด้านความบันเทิงในการสอนการเขียนบทและธุรกิจสำหรับโทรทัศน์ ภาพยนตร์ และสื่อดิจิทัล องค์กรช่วยเหลือสมาชิกด้วยการนำเสนอโปรแกรมการฝึกอบรม สร้างการเข้าถึงโอกาสใหม่ๆ ผ่านการทำงานร่วมกับผู้เชี่ยวชาญ และมีส่วนสนับสนุนการเติบโตของสถานการณ์ที่มีคุณภาพในอุตสาหกรรมบันเทิง เมเลสซ่าซาร์เจนท์
นักเขียนมืออาชีพดูการ์ตูนเพื่อเป็นแรงบันดาลใจ การ์ตูนเป็นแรงบันดาลใจที่ยอดเยี่ยมเพราะสามารถถ่ายทอดเรื่องราวทั้งหมดได้ภายใน 15-20 นาที ดูการ์ตูนสองสามเรื่อง (หรือมากกว่านั้น!) และสังเกตความคล้ายคลึงกันในแง่ของโครงสร้างโครงเรื่อง การพัฒนาตัวละคร และพลวัต
ส่วนที่ 2 จาก 3: สร้างร่างคร่าวๆ
1 เริ่มต้นด้วยการดำเนินการและทำความรู้จักกับตัวละคร ในตอนต้นของเทป ให้แสดงกรอบที่ผู้ชมสนใจ คุณมีเวลา 20 วินาทีในการดึงดูดความสนใจให้กับภาพยนตร์อย่างแท้จริง ตัวอย่างเช่น แสดงตัวละครที่กำลังยุ่งกับธุรกิจลึกลับหรือเครียด คุณยังสามารถเริ่มต้นด้วยช็อตและบทสนทนาที่น่าสนใจ - ตัวอย่างเช่น แสดงซากเรือมนุษย์ต่างดาวบนชายหาดใกล้กับครอบครัวที่เดินทางมาพักผ่อน การแนะนำดังกล่าวจะทำให้ผู้ชมสนใจอย่างแน่นอน พวกเขาต้องการเห็นการพัฒนาเพิ่มเติม
2 อย่าถอดเนคไท การแสดงและฉากในภาพยนตร์สั้นไม่ควรเกินสองนาทีให้ข้อมูลที่จำเป็นเกี่ยวกับตัวละครและลักษณะของความขัดแย้งในตอนต้นของภาพยนตร์เพื่อผูกผู้ชมไว้กับหน้าจอ - ตัวอย่างเช่น ในฉากแรก ตัวเอกออกจากบ้านและไปโรงเรียน ในเวลานี้เขาถูกพ่อที่ติดสุราตำหนิและที่โรงเรียนเขาถูกคนอันธพาลขุ่นเคือง
3 ใช้สถานที่และอักขระในจำนวนที่จำกัด จำกัดตัวเองให้เหลืออักขระหนึ่ง สอง หรือสามตัวเพื่อให้สคริปต์สั้นและประสบความสำเร็จ เช่นเดียวกับสถานที่ดำเนินการ จากนั้นคุณไม่ต้องเสียเงินเพิ่มกับฉากและนักแสดงจำนวนมาก และสคริปต์จะกระชับและเน้น - ตัวอย่างเช่น คุณสามารถเลือกโรงเรียนเป็นศูนย์กลาง และห้องนอนของตัวละครหลักเป็นสถานที่เพิ่มเติม
- คุณยังสามารถใช้อักขระหลักหนึ่งตัวและตัวรองสองตัว หรืออักขระหลักสองตัวเท่านั้น
4 พิจารณาลักษณะเฉพาะของประเภท หนังสั้นจะประสบความสำเร็จมากกว่าเมื่ออยู่ในประเภทเฉพาะ - สยองขวัญ, ระทึกขวัญ, โรแมนติกคอมมาดี้, ภาพยนตร์สำหรับผู้ใหญ่ เลือกประเภทที่สร้างแรงบันดาลใจให้คุณเขียนบทที่ดี ใช้ทั้งรูปลักษณ์ที่คุ้นเคยและไม่เหมือนใคร - ตัวอย่างเช่น เขียนบทภาพยนตร์สยองขวัญที่ตัวเอกตกหลุมรักซอมบี้ระหว่างวันสิ้นโลกซอมบี้ คุณสามารถสร้างภาพยนตร์ที่โตขึ้นซึ่งตัวเอกได้ผูกมิตรกับวัยรุ่นผู้รอดชีวิตจากอุบัติเหตุบนชายหาด
5 มุ่งเน้นไปที่ภาพ อย่าลืมว่าโดยพื้นฐานแล้ว ภาพยนตร์คือรูปแบบภาพของการสร้างสรรค์ ใช้ภาพเพื่อประโยชน์ของคุณเพื่อดึงดูดผู้ดูของคุณ แสดงภาพที่น่าตื่นเต้นมากหรือผิดปกติ ภาพจริงควรมีส่วนช่วยในการพัฒนาฮีโร่และกำหนดโทนของเรื่อง - ตัวอย่างเช่น อธิบายสถานที่นี้ว่า "วันที่แดดร้อนที่ชายหาด ผู้คนจำนวนมากอาบแดดและเล่นสนุกบนผืนทราย" คุณยังสามารถอธิบายตัวละครตัวนี้ว่าเป็น "เอเลี่ยนตัวเขียวที่มีกระเป๋าคาดเข็มขัดอยู่"
6 ระบุเสียงในสคริปต์ เสียงหรือสัญญาณรบกวนแสดงอยู่ในตัวพิมพ์ใหญ่ในสคริปต์ เนื่องจากจะช่วยให้ฉากนี้ตื่นเต้น - ตัวอย่างเช่น เขียนว่า "ชาวโรมัน CHAVKAL เวลารับประทานอาหารเช้า" หรือ "ซอมบี้คำรามบนเตียง"
7 ใช้บทสนทนาที่กระชับและมีประสิทธิภาพ หนังสั้นมีความยาวจำกัด ดังนั้นอย่าใช้บทสนทนาที่ละเอียดหรือบรรยาย พวกเขาแค่ต้องพัฒนาพล็อตเรื่องและตัวละครเท่านั้น ใช้บทสนทนาสองสามบรรทัด บ่อยครั้งในภาพยนตร์สั้น บทสนทนาถูกตัดออกเพื่อการแสดงภาพ - ตัวอย่างเช่น แนะนำตัวละครหลักขี้อายที่ตอบคำถามด้วยคำหนึ่งหรือสองคำ นอกจากนี้ฮีโร่สามารถสื่อสารกับสัตว์เลี้ยงของเขาเท่านั้นและเงียบต่อหน้าคนอื่นโดยชอบภาษาของการกระทำ
8 ทดลองกับรูปร่างและระยะเวลา หนังสั้นเป็นโอกาสที่ดีในการเลือกลำดับเหตุการณ์และลำดับเหตุการณ์ที่ไม่ปกติในโครงเรื่อง เริ่มต้นที่จุดสิ้นสุดเพื่อไปยังจุดเริ่มต้น ใช้ความทรงจำในการเดินทางข้ามเวลา - ตัวอย่างเช่น ในฉากแรก แสดงให้เห็นป่าและชายสองคนกำลังฝังร่างของชายที่โตแล้ว จากนั้นให้ผู้ชมเห็นเหตุการณ์ในลำดับที่กลับกัน
- โครงสร้างของโครงเรื่องควรมีความชัดเจนต่อผู้ชม การทดลองไม่ควรประนีประนอมกับโครงเรื่อง วิธีการที่ผิดปกติมีจุดมุ่งหมายเพื่อเสริมเรื่องราวและไม่หันเหความสนใจจากสิ่งสำคัญ
9 มากับตอนจบที่ลึกล้ำหรือไม่คาดคิด หนังสั้นส่วนใหญ่จำได้ถึงตอนจบที่แข็งแกร่ง ทำให้ผู้ชมประหลาดใจหรือแสดงโครงเรื่องที่ไม่คาดฝัน ตอนจบควรช็อกหรือช็อก ไม่ใช่แค่แก้ปัญหาในลักษณะที่คาดเดาได้ - ตัวอย่างเช่น อาจกลายเป็นว่าแม่ของลูกชักชวนให้ลูกชายคนโตช่วยเขาฆ่าพ่อ
ส่วนที่ 3 จาก 3: ปรับแต่งสคริปต์
1 อ่านร่างนั้นออกเสียง ตรวจสอบให้แน่ใจว่าบทสนทนาฟังดูเป็นธรรมชาติและสนุกสนาน ตรวจสอบความสอดคล้องและลำดับของการกระทำในฉากด้วย - ทำการพิสูจน์อักษรแบบสดของสคริปต์ ขอให้เพื่อนทำหน้าที่เป็นตัวละครและบทสนทนาด้วยเสียงเชิญนักแสดงและขอให้พวกเขาอ่านบทสนทนาเพื่อให้พวกเขาได้ยินข้อความจากภายนอก
2 ค้นหาสิ่งที่คนอื่นคิด เชิญเพื่อน ครอบครัว หรือคนรู้จักมาอ่านสคริปต์ ถามว่าเขาประทับใจอะไรกับพวกเขา ตอนจบที่ไม่คาดคิดหรือน่าตกใจขนาดไหน? - หากคุณรู้จักนักเขียนบทหรือผู้สร้างภาพยนตร์คนอื่นๆ ขอให้พวกเขาอ่านสคริปต์ของคุณ
3 รูปแบบสคริปต์ สคริปต์ใช้รูปแบบพิเศษเพื่อให้อ่านข้อความได้ง่ายขึ้น ฟอร์แมตด้วยตนเองหรือใช้ซอฟต์แวร์สคริปต์ เช่น Final Cut และ Movie Magic ใช้องค์ประกอบต่อไปนี้: - ชื่อฉาก: ระบุด้วยตัวพิมพ์ใหญ่ที่จุดเริ่มต้นของแต่ละฉากเพื่อชี้แจงสถานที่และเวลาของวัน ใช้การกำหนด INT (ภายใน) หากการดำเนินการเกิดขึ้นในบ้านหรือ EXT (ภายนอก) หากเหตุการณ์เกิดขึ้นกลางแจ้ง ตัวอย่าง: “INT. HOUSE - NIGHT "หรือ" EXT ถนน - วัน ".
- การเปลี่ยนภาพ: สิ่งเหล่านี้แสดงการเคลื่อนไหวของกล้องระหว่างฉากและระบุด้วยตัวพิมพ์ใหญ่ ทรานซิชันทั่วไป ได้แก่ FADE IN, FADE OUT, CUT TO และ DISSOLVE TO
- ชื่อตัวละคร: ในสคริปต์ ชื่อตัวละครจะถูกระบุด้วยตัวพิมพ์ใหญ่เสมอ ตัวอย่างเช่น "MARINA กำลังเดินไปตามถนน" หรือ "PAUL กระแทกประตูห้องนอน"
- รายละเอียดเพิ่มเติมสามารถพบได้ในบทความของเรา
4 มาตั้งชื่อกัน. ชื่อเรื่องควรสั้นและน่าจดจำ หนังสั้นมักถูกเรียกว่าเป็นคำกว้างๆ หนึ่งคำที่รวบรวมโครงเรื่องทั้งหมด ใช้แนวคิดหรือธีมของภาพยนตร์เป็นชื่อ คุณยังสามารถตั้งชื่อภาพยนตร์ตามชื่อของตัวละครหลักของภาพได้อีกด้วย - เช่น หนังสั้น พูดติดอ่าง พูดถึงผู้ชายที่พูดติดอ่างมาก ภาพยนตร์ Overrun เล่าถึงการตั้งครรภ์โดยไม่ได้วางแผนของตัวเอก
5 หาผู้ผลิต. ผู้ผลิตคือบุคคลที่รับผิดชอบในการระดมทุนเพื่อถ่ายทำภาพยนตร์และจัดระเบียบงานของทีมงานภาพยนตร์ คุณสามารถสร้างภาพยนตร์ด้วยตัวเองหรือค้นหาผู้ผลิตที่มีประสบการณ์ - หากคุณเป็นโปรดิวเซอร์ คุณสามารถขอทุนจากกระทรวงวัฒนธรรมหรือรัฐบาลท้องถิ่นของคุณเพื่อรับเงินทุนเพิ่มเติมสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ คุณยังสามารถขอความช่วยเหลือทางการเงินจากเพื่อนและครอบครัว
