เนื้อหา

• ขั้นตอน
• ส่วนที่ 1 จาก 6: เรียนรู้ทักษะเฉพาะ
• ตอนที่ 2 จาก 6: วาดจากชีวิต
• ตอนที่ 3 จาก 6: การร่างภาพ
• ส่วนที่ 4 จาก 6: ทำให้รูปวาดของคุณซับซ้อน
• ตอนที่ 5 จาก 6: การควบคุมไฮไลท์และเงา
• ตอนที่ 6 จาก 6: ค้นหาเครื่องมือที่เหมาะสม
• เคล็ดลับ

ความสามารถในการวาดวัตถุและผู้คนเพื่อให้ดูสมจริงเป็นวิธีที่แน่นอนในการสร้างความประทับใจให้คนรอบข้าง นอกจากนี้ พื้นฐานของการวาดภาพดังกล่าวค่อนข้างเข้าใจง่าย และด้วยการฝึกฝน คุณจะสามารถเป็นผู้เชี่ยวชาญได้ อ่านบทช่วยสอนที่มีประโยชน์ซึ่งจะสอนวิธีวาดภาพที่เหมือนจริง

ขั้นตอน

ส่วนที่ 1 จาก 6: เรียนรู้ทักษะเฉพาะ

1. 1 เรียนรู้การวาดรูปคน หากคุณต้องการเรียนรู้วิธีการวาดคน คุณต้องเรียนรู้วิธีการวาดร่างกายของพวกเขาอย่างสมจริง การ์ตูนให้ความคิดที่ค่อนข้างบิดเบี้ยวว่าร่างกายมนุษย์ควรเป็นอย่างไร แต่ด้วยประสบการณ์คุณจะได้เรียนรู้วิธีการทำอย่างถูกต้อง! ค้นหาบทความใน wikiHow เกี่ยวกับเรื่องนี้
2. 2 เรียนรู้การวาดภาพรายละเอียดของใบหน้า ใบหน้าของมนุษย์เป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่ยากที่สุดในการวาดภาพดวงตาของคุณกว้างแค่ไหน? ทำยังไงให้มันดูเหมือนการ์ตูน? โดยการศึกษาใบหน้ามนุษย์ในชีวิตจริง และใช้เทคนิคที่แสดงในบทความ wikiHow ในหัวข้อนี้ คุณจะได้เรียนรู้วิธีวาดใบหน้ามนุษย์อย่างสมจริง
3. 3 เรียนรู้การวาดภาพทิวทัศน์ คุณกำลังจะไปเที่ยวและต้องการเก็บภาพวิวสวยๆ ในการเดินทางของคุณหรือไม่? หรือคุณแค่ต้องการวาดสถานที่ที่คุณอาศัยอยู่? ไม่ว่าด้วยเหตุผลใด คุณก็สามารถฝึกฝนการวาดภาพทิวทัศน์ได้อย่างง่ายดายด้วยลูกเล่นง่ายๆ เช่นเดียวกับองค์ประกอบทั้งหมดที่ระบุไว้ในที่นี้ คุณยังสามารถเรียนรู้จากบทความ wikiHow ได้อีกด้วย
4. 4 เรียนรู้การวาดสัตว์ บางทีคุณอาจสนใจวาดรูปสัตว์มากกว่า กิจกรรมนี้จะทำให้คุณสนุกมากมาย และการวาดภาพสัตว์ก็ไม่ยากอย่างที่คิด! การฝึกอบรมและเคล็ดลับที่เป็นประโยชน์ - ตอนนี้คุณสามารถวาดสัตว์ได้เช่นกัน
5. 5 เรียนรู้การวาดรถยนต์ คุณยังสามารถวาดรถยนต์และกลไกอื่นๆ มันสนุกและค่อนข้างเป็นที่นิยม! ลองวาดรถในฝันของคุณวันนี้!
6. 6 เรียนรู้การวาดภาพเงาและแสง เงาและไฮไลท์คือสิ่งที่ทำให้ภาพวาดของคุณมีความลึกและความสมจริง เรียนรู้การเพิ่มเงาและไฮไลท์ในตำแหน่งที่ถูกต้องของภาพ เพื่อให้ภาพดูมีมิติและจับต้องได้
7. 7 เรียนรู้การใช้มุมมอง มุมมอง (ขนาดของวัตถุเปลี่ยนไปอย่างไรเมื่อเคลื่อนออกจากเรา) เป็นองค์ประกอบอื่นของภาพวาดที่ทำให้เป็นจริง อาจดูซับซ้อนเกินไป แต่จริงๆ แล้วง่ายมาก ลองใช้ดูบทความที่เกี่ยวข้องใน wikiHow!

ตอนที่ 2 จาก 6: วาดจากชีวิต

1. 1 วาดจากแบบจำลอง วิธีที่ง่ายที่สุดในการวาดภาพจากชีวิตคือการใช้แบบจำลอง วาดสิ่งที่อยู่ตรงหน้าคุณ อาจเป็นคน สิ่งของ หรือภูมิทัศน์ก็ได้ เมื่อวาดภาพตามที่เห็น คุณจะสามารถพัฒนาทักษะของคุณได้อย่างมาก
   • พยายามทำงานให้เร็วที่สุด สิ่งนี้จะสอนสมองของคุณให้ทำเครื่องหมายและประมวลผลข้อมูลที่สำคัญที่สุดอย่างรวดเร็วและมีประสิทธิภาพ ก่อนลงรายละเอียดให้พิจารณารูปร่างและสัดส่วนพื้นฐาน วิธีนี้จะช่วยคุณประหยัดปัญหา (คุณไม่จำเป็นต้องปรับใหม่) หากแบบจำลองเปลี่ยนตำแหน่ง
2. 2 ร่างจากภาพถ่าย หากการวาดภาพจากแบบจำลองเป็นไปไม่ได้ด้วยเหตุผลบางประการ หรือคุณกังวลว่าแบบจำลองจะเคลื่อนไหวมาก หรือคุณเพียงแค่ไม่พร้อมที่จะอุทิศเวลาให้กับการวาดภาพจากแบบจำลอง คุณสามารถวาดภาพจากภาพถ่ายแทนได้ ไม่น่าเป็นไปได้ที่สิ่งนี้สามารถนำมาประกอบกับเทคนิคการสอนที่มีประสิทธิภาพ แต่ผลลัพธ์ (ตัวเลขสุดท้าย) จะเหมือนกัน
   • หากคุณต้องการวาดบางสิ่งที่เหมือนจริงในการถ่ายภาพ แต่คุณขาดทักษะ การวาดภาพจากภาพถ่ายเป็นวิธีที่ง่ายในการจัดการกับมัน เพราะจะทำให้คุณมีโอกาสดูช่วงเวลาที่ถูกถ่ายตามจังหวะของคุณเอง
3. 3 วาดจากจินตนาการ. แม้ว่าวิธีการนี้จะสอนคุณเพียงเล็กน้อย แต่คุณสามารถลองสร้างภาพที่สมจริงจากจินตนาการของคุณ เพื่อให้สมจริงอย่างแท้จริง คุณต้องมีความเข้าใจที่สมบูรณ์แบบเกี่ยวกับแสงและเงา สัดส่วน รูปร่าง และฟิสิกส์ของการเคลื่อนไหว

ตอนที่ 3 จาก 6: การร่างภาพ

1. 1 ก่อนที่คุณจะเริ่มวาดภาพ ให้ร่างภาพ ก่อนที่คุณจะเริ่มวาดภาพโดยตรง ให้สร้างภาพสเก็ตช์สองสามภาพที่คุณต้องการจะลงเอยด้วย วิธีนี้จะทำให้ภาพสเก็ตช์สุดท้ายของคุณดูดีขึ้น เนื่องจากจะช่วยให้คุณสำรวจองค์ประกอบและรายละเอียดได้ (และยังเป็น "การทดสอบการทำงาน" ที่ดีอีกด้วย)
2. 2 วาดภาพร่างขนาดย่อ คุณสามารถเริ่มต้นด้วยภาพร่างขนาดย่อ (หรือเพียงแค่ภาพขนาดเล็ก) ซึ่งงานเพียงอย่างเดียวคือการถ่ายทอดรูปร่างพื้นฐานของภาพวาด นี่เป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการกำหนดโครงร่างทั่วไปของภาพวาด (โดยทั่วไปเรียกว่า "องค์ประกอบ") ในวิจิตรศิลป์
3. 3 วาดภาพร่างอย่างละเอียด เมื่อคุณตัดสินใจจัดองค์ประกอบแล้ว คุณสามารถไปยังภาพร่างที่มีรายละเอียดมากขึ้นได้นอกจากนี้ยังช่วยให้คุณคุ้นเคยกับการสร้างรูปทรงที่ถูกต้องสำหรับวัตถุของคุณ และยังเป็นการทดสอบเชิงปฏิบัติสำหรับการออกแบบอีกด้วย หากในขั้นตอนนี้ คุณมีปัญหามาก มันจะเป็นสัญญาณที่ชัดเจนว่าคุณควรเลือกท่าหรือรูปร่างที่ง่ายกว่า
4. 4 ค้นหารูปทรงที่เรียบง่าย ในขณะที่คุณร่างภาพ พยายามดูรูปร่างง่ายๆ ที่ประกอบเป็นวัตถุที่คุณกำลังวาด ทุกสิ่งที่มีอยู่ในโลกประกอบด้วยหนึ่งรูปแบบขึ้นไป ตัวอย่างเช่น จมูกเป็นปิรามิดที่ซับซ้อน ในขณะที่ต้นไม้เป็นชุดของกรวยและวงกลม การค้นหารูปร่างที่เรียบง่ายจะช่วยให้รูปวาดของคุณมีปริมาตรและช่วยให้คุณวาดได้อย่างถูกต้อง
5. 5 วาดภาพซ้ำ ทำสำเนาโดยการวาดภาพบนร่าง เป็นการฝึกฝนที่ชาญฉลาดในการวาดภาพสุดท้ายทับภาพสเก็ตช์ ทำให้ง่าย หรือทำให้มีรายละเอียด (แล้วแต่คุณต้องการ) สิ่งนี้จะทำให้คุณมีโอกาสปรับรูปร่างและเส้นขอบ และจะทำหน้าที่เป็นแนวทางในกระบวนการวาดภาพสุดท้าย

ส่วนที่ 4 จาก 6: ทำให้รูปวาดของคุณซับซ้อน

1. 1 ขั้นแรก ร่างภาพเงาทั้งหมด (โครงร่าง) ของวัตถุ ทำถูกต้องแล้วคุณจะเข้าใจได้ง่ายขึ้นในทันทีว่าควรเป็นอย่างไรและที่ไหน บ่อยครั้ง การวาดช่องว่างเชิงลบรอบ ๆ วัตถุทำได้ง่ายกว่าขอบเขตของวัตถุเอง
2. 2 วาดสิ่งที่คุณเห็น ไม่ใช่สิ่งที่คุณ คิดคุณเห็นอะไร. องค์ประกอบหลักของการวาดภาพเหมือนจริงอย่างหนึ่งคือความแน่นอนในสิ่งที่คุณเห็น ไม่ใช่สิ่งที่คุณคิดว่าเห็น สมองของเรามักจะสร้างภาพทั่วไป และโดยการสร้างสิ่งที่มันพยายามจะพลาดและให้ความสนใจ คุณจะไม่เพียงแค่เรียนรู้วิธีวาดภาพที่เหมือนจริงมากขึ้นเท่านั้น แต่คุณยังจะได้เรียนรู้มากมายในกระบวนการนี้ด้วย
   • มีวิธีที่ชาญฉลาดในการป้องกันการวาดภาพตามที่สมองคิด: ถ่ายภาพจากนิตยสาร พลิกกลับด้าน และสเก็ตช์ภาพ เทคนิคนี้จะหลอกให้สมองของคุณคิดว่ามันคือการได้เห็นสิ่งใหม่ๆ ไม่ใช่สิ่งที่คุ้นเคยมานานแล้ว ดังนั้น คุณจะวาดในสิ่งที่คุณเห็นได้อย่างชัดเจน ไม่ใช่รูปร่างทั่วไปที่คุณเคยเห็นหลังวัตถุจริง
   • ใส่ใจในรายละเอียดเฉพาะ เช่น หู จมูก ใบไม้ และปลอกคอเสื้อ สิ่งเหล่านี้คือสิ่งที่เรามักจะพูดถึงในการรับรู้ของเราและเพิกเฉยต่อรายละเอียดเหล่านั้น หากคุณต้องการภาพวาดที่เหมือนจริง คุณต้องไม่ลืมที่จะวาดรายละเอียดที่ทำให้พวกเขามีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ส่วนต่างๆ ของใบหน้า เช่น หู มีความแตกต่างกันอย่างมากในแต่ละคน
3. 3 ใช้มุมมอง มุมมองหรือวิธีที่วัตถุปรับขนาดตามสัดส่วนระยะห่างจากคุณเป็นสิ่งสำคัญมากหากคุณต้องการวาดสิ่งต่าง ๆ อย่างสมจริง ตัวอย่างเช่น เมื่อสร้างภาพวาดภูมิทัศน์ที่เหมือนจริง คุณต้องวาดภาพต้นไม้ที่อยู่ห่างไกลออกไปด้วยขนาดที่เล็กกว่าและมีรายละเอียดน้อยลง แม้ว่าในความเป็นจริงแล้ว ต้นไม้เหล่านั้นจะสูงกว่าต้นไม้ที่เติบโตใกล้ตัวคุณก็ตาม ดังนั้นคุณจะทำซ้ำว่าดวงตาของเรารับรู้วัตถุอย่างไรทำให้การวาดภาพสมจริงยิ่งขึ้น
   • ภาพเปอร์สเปคทีฟเริ่มต้นด้วยการมองหาเส้นขอบฟ้า สิ่งที่คุณมองในชีวิตจริง คุณจะเห็นสถานที่ที่โลกทางกายภาพมองเห็นท้องฟ้า นี่คือเส้นขอบฟ้า คุณต้องคิดให้ออกว่าสถานที่นี้จะอยู่ที่ไหนในภาพวาดของคุณและทำเครื่องหมายเบา ๆ ด้วยไม้บรรทัด
   • วาดจุดที่หายไป คุณสามารถเห็นจุดที่หายไปหนึ่ง สอง หรือสามจุด จุดหนึ่งวาดง่ายที่สุด จุดสองจุดเป็นเรื่องธรรมดา วาดสามแต้มได้ยาก ดังนั้นให้รอจนกว่าคุณจะคุ้นเคยกับเปอร์สเป็คทีฟ วิธีการสร้างเปอร์สเปคทีฟที่มีจุดหายไปสองจุดที่อธิบายไว้ด้านล่าง
   • วาดจุดหนึ่งหรือสองจุดนี้ตามขอบฟ้า นี่จะเป็นทิศทาง (หรือทิศทาง) ที่วัตถุจะหดตัวและหายไปจุดเหล่านี้สามารถอยู่บนกระดาษหรืออาจเกินขอบเขตและทำเครื่องหมายไว้ที่ใดที่หนึ่งบนพื้นผิวของโต๊ะที่คุณวาด ในกรณีของเปอร์สเปคทีฟพอยต์สองจุด คุณต้องวางจุดหนึ่งที่ด้านใดด้านหนึ่งของวัตถุที่คุณพยายามจะพรรณนา
   • วาดเส้นกึ่งกลางของวัตถุ จากนั้นใช้ไม้บรรทัดเพื่อลากเส้นจากจุดด้านล่างและด้านบนของวัตถุไปยังจุดที่หายไป (จุดมุมมอง)
   • กำหนดว่าวัตถุจะไปได้ไกลแค่ไหน แล้วลากเส้นแนวตั้งระหว่างเส้นที่หายไปของมุม เริ่มสร้างลูกบาศก์ที่มีวัตถุของคุณ
   • ปิดลูกบาศก์โดยลากเส้นจากเส้นด้านหลังด้านหนึ่งไปยังจุดเปอร์สเปคทีฟที่อยู่ฝั่งตรงข้าม ด้วยเหตุนี้ คุณจะเข้าใจว่าส่วนใดของวัตถุควรมองเห็นได้ และมุมใด
4. 4 ให้ความสนใจกับสัดส่วน สัดส่วน - อัตราส่วนของขนาดของวัตถุต่าง ๆ ต่อกัน สัดส่วนมีความสำคัญอย่างยิ่งในกระบวนการวาดภาพผู้คน หากปราศจากสัดส่วน ภาพวาดของคุณก็จะดูไม่สมจริง ตัวอย่างเช่น ใบหน้ามนุษย์ส่วนใหญ่สามารถอธิบายได้ด้วยสูตรทางคณิตศาสตร์ ตามลักษณะใบหน้าและร่างกายที่สร้างขึ้น หากคุณทำผิดพลาดในสัดส่วนเมื่อสร้างภาพ ภาพจะคล้ายกับการ์ตูนหรือจะออกมาแปลก
   • ตัวอย่างเช่น ความสูงของบุคคลคือ 5-7 เท่าของความสูงศีรษะของเขา ระยะห่างระหว่างดวงตาเท่ากับความยาวของตาข้างหนึ่ง เส้นริมฝีปากมักจะชี้ไปที่มุมกราม ระหว่างข้อศอกกับข้อมือ ประมาณ 30 ซม. ทราบการวัดและอัตราส่วนที่คล้ายกันหลายอย่าง พวกเขาอาจใช้เวลาในการทำความคุ้นเคย แต่ก็สนุกและคุ้มค่ากับความพยายาม

ตอนที่ 5 จาก 6: การควบคุมไฮไลท์และเงา

1. 1 ตัดสินใจเกี่ยวกับแหล่งกำเนิดแสง เงาและไฮไลท์คือสิ่งที่จะทำให้ภาพวาดของคุณดูสมจริงมากจนดูเหมือนรูปถ่าย ยิ่งคุณถ่ายทอดแสงและเงาได้ละเอียดและแม่นยำมากเท่าใด การวาดภาพของคุณก็จะยิ่งสมจริงมากขึ้นเท่านั้น อย่างไรก็ตาม ก่อนวางไฮไลท์และเงาบนภาพวาด คุณต้องตัดสินใจเกี่ยวกับตำแหน่งของแหล่งกำเนิดแสงในภาพวาดของคุณ
   • แหล่งกำเนิดแสงอาจเป็นได้ เช่น โคมไฟหรือหน้าต่าง ในกรณีของการวาดภาพตามท้องถนน อาจเป็นแค่ดวงอาทิตย์ ลำแสงจะเคลื่อนที่เป็นเส้นตรงจากแหล่งกำเนิดนี้และชนกับวัตถุที่คุณกำลังวาด
2. 2 วางเงา. สถานที่ที่ซ่อนอยู่จากแนวแสงจะอยู่ในเงามืด ยิ่งวัตถุอยู่ไกลจากแหล่งกำเนิดของฉาก เงาของวัตถุก็จะยิ่งเข้มและหนาขึ้นเท่านั้น เมื่อตัดสินใจเลือกตำแหน่งของแหล่งกำเนิดแสงแล้ว คุณต้องตัดสินใจว่าเงาที่มืดที่สุดจะอยู่ที่ใด และทำให้สถานที่นี้มืดลง ดังนั้นจึงเริ่มนำเงามาสู่ภาพวาด เงาให้ความลึกและรูปร่างของภาพ
   • ขั้นตอนต่อไปคือการลงสีบางส่วน เหล่านี้เป็นสถานที่ที่มีเงาเพียงบางส่วนเท่านั้น และไม่มืดเท่าเงาที่ลึกที่สุดในภาพวาดของคุณ ทำให้ภาพวาดของคุณซับซ้อนต่อไปจนกว่าคุณจะมีเฉดสีสามถึงหกระดับและเฉดสีบางส่วน
   • โดยทั่วไปแล้ว เมื่อใช้เงาทั้งหมดแล้ว ทำให้มีความสม่ำเสมอมากขึ้น (ผสมผสาน) โดยการถูด้วยนิ้วหรือขนนก (เครื่องมือศิลปะพิเศษ) สิ่งนี้จะทำให้เงาของคุณราบรื่นด้วยการเปลี่ยนที่ราบรื่น ทิ้งเงาที่รุนแรง (หากมีอยู่ในภาพวาดของคุณ) จากวัตถุ เช่น โต๊ะและวัตถุแข็งอื่นๆ
   • การฟักไข่ (รีทัช) และตัวเลือกเส้นต่างๆ หากคุณกำลังใช้หมึกและไม่ต้องการใช้เงาไล่ระดับ คุณสามารถเพิ่มความลึกและรูปร่างด้วยเส้นและพื้นผิวที่เรียบร้อย ดังนั้น คุณจึงร่างสถานที่ที่เงาควรมีโครงร่างที่หนากว่า (เช่น ความหดหู่ที่ด้านบนของแอปเปิ้ล หรือตำแหน่งด้านล่างด้านหลังศีรษะ ซึ่งหูเชื่อมต่อกับคอ) ใช้เส้นเพื่อร่างรูปร่างของวัตถุ ใช้เส้นซ้อนทับกันในทิศทางต่างๆ เพื่อสร้างเงา
   • สำหรับตัวอย่างภาพประกอบ คุณสามารถหันไปใช้การแกะสลักและการแกะสลัก (หรือเพียงแค่มองหาตัวอย่างการรีทัช) และทำความคุ้นเคยกับผลงานศิลปะที่ดีที่สุดในทิศทางนี้ เทคนิคการวาดภาพนี้ยากมากและต้องฝึกฝน และในขณะเดียวกันก็เป็นสากล
3. 3 วางไฮไลท์บนภาพวาด หลังจากที่คุณจัดตำแหน่งเงาทั้งหมดแล้ว ให้เพิ่มไฮไลท์ให้กับภาพวาดในตำแหน่งที่ลำแสงกระทบกับวัตถุโดยตรง สามารถทำได้ด้วยยางลบ ชอล์กสีขาว หรือวัสดุที่คล้ายกัน
   • ตัวอย่างเช่น หากใบหน้าสว่างจากด้านหน้า ไฮไลท์จะอยู่เหนือคิ้ว ตามแนวจมูก โหนกแก้ม และที่คาง เนื่องจากเป็นส่วนที่เด่นชัดที่สุด

ตอนที่ 6 จาก 6: ค้นหาเครื่องมือที่เหมาะสม

1. 1 ใช้ดินสอ. เครื่องมือที่ใช้กันทั่วไปในการวาดภาพในสไตล์นี้คือดินสอ ดินสอทำให้ง่ายต่อการทาเงาและทิ้งแผ่นที่สะอาด (หรือทำความสะอาดด้วยยางลบ) สำหรับไฮไลท์ มันง่ายมากที่จะสร้างเลเยอร์หลายชั้นด้วยดินสอ ทำให้คุณควบคุมภาพวาดที่คุณสร้างขึ้นได้มาก นอกจากนี้ยังผสมกันค่อนข้างดี
   • ดินสอมีความแข็งต่างกัน (เนื่องจากปริมาณกราไฟต์สูงหรือต่ำ) ดินสอยิ่งแข็ง ยิ่งดึงเบา ใช้ดินสอที่แตกต่างกันขึ้นอยู่กับว่าคุณต้องการเส้นที่สว่างหรือมืดแค่ไหน ดินสอแข็งเขียนว่า "H" ดินสออ่อนคือ "B" ยิ่งตัวเลขข้างตัวอักษรสูงเท่าไร ระดับความแข็งหรือความนุ่มนวลก็จะยิ่งมากขึ้นเท่านั้น ตัวอย่างเช่น ดินสอมาตรฐานมีค่าเฉลี่ย “HB”
2. 2 ใช้มือจับ คุณยังสามารถใช้ปากกาเพื่อสร้างภาพที่เหมือนจริงได้ ทำได้โดยใช้เส้นและสัดส่วนที่แม่นยำมาก การสร้างการแรเงาที่ถูกต้อง โดยใช้เส้นที่มีความหนาและความอิ่มตัวต่างกัน ร่วมกับเทคนิคการแกะสลักสำหรับการวาดเงา คุณสามารถใช้ปากกาใดก็ได้สำหรับสิ่งนี้ แต่คุณจะได้ผลลัพธ์ที่ดีที่สุดด้วยปากกาหมึกซึมหรือปากกาพู่กัน เนื่องจากให้การควบคุมความกว้างของเส้นได้ดีที่สุด
3. 3 ใช้ถ่าน. คุณยังสามารถใช้ถ่านเพื่อสร้างภาพที่เหมือนจริงได้ ถ่านอาจเป็นสื่อศิลปะที่ง่ายที่สุดในการสร้างเงาและไฮไลท์ ซึ่งเป็นองค์ประกอบสำคัญของการวาดภาพที่เหมือนจริง ถ่านสามารถแรเงาและรอยเปื้อนได้ง่าย ซึ่งเป็นประโยชน์แต่ก็ทำได้ยากเช่นกัน
   • ถ่านอาร์ตจำหน่ายในหลากหลายรูปทรงและขนาด ถ่านไม้วิลโลว์และเถาวัลย์เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการสร้างองค์ประกอบขนาดกลาง ในขณะที่ถ่านที่ขาดไม่ได้สำหรับการสร้างรายละเอียดเล็กๆ
4. 4 ใช้กระดาษที่เหมาะสม คุณจะต้องใช้กระดาษประเภทที่เหมาะสม ทั้งนี้ขึ้นอยู่กับสิ่งที่คุณจะทาสี ถ่านโดยเฉพาะอย่างยิ่งต้องใช้กระดาษที่ออกแบบมาโดยเฉพาะสำหรับการเพ้นท์ถ่าน วิธีที่ดีที่สุดคือใช้ดินสอบนกระดาษขี้ริ้วเนื้อเรียบ เพราะจะทำให้คุณผสมภาพวาดได้ง่ายขึ้น
   • เมื่อใดก็ตามที่เป็นไปได้ ให้ซื้อกระดาษเก็บถาวรที่ปราศจากกรด วิธีนี้จะช่วยประหยัดงานของคุณจากการเหลืองและผลที่ไม่พึงประสงค์อื่นๆ ของเวลา
   • นอกจากกระดาษชนิดพิเศษแล้ว การเพ้นท์ด้วยถ่านยังต้องใช้สเปรย์ยึดพิเศษเพื่อป้องกันไม่ให้ถ่านถูหลังจากวาดเสร็จ
5. 5 รับแรเงาขนนก ขนนก - กระดาษม้วนเล็กรูปดินสอที่ปลายแหลมขึ้น เครื่องมือนี้ใช้เพื่อทำให้เงาดินสอหรือถ่านเรียบ ทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงที่นุ่มนวลในภาพวาดของคุณ หลังการใช้งานแต่ละครั้ง ควรขัดเงาด้วยกระดาษทรายเพื่อขจัดชั้นของถ่านหรือดินสอที่ลอกออก คุณสามารถซื้อหรือทำแรเงาของคุณเองได้
6. 6 รับยางลบ ยางลบเป็นเครื่องมือที่ขาดไม่ได้เมื่อคุณต้องการแก้ไขข้อผิดพลาดหรือสร้างไฮไลท์คุณสามารถใช้ยางลบไวนิล ยางลบยาง หรือยางลบถ่าน คุณยังสามารถใช้ยางลบที่จู้จี้จุกจิกเมื่อทำงานกับดินสอ เนื่องจากเครื่องมือนี้สามารถลับให้คมได้ง่าย ซึ่งสะดวกมากสำหรับการลบรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ

เคล็ดลับ

• การวาดภาพผมและผิวหนังที่เหมือนจริงเป็นหนึ่งในทักษะที่ยากที่สุดที่จะฝึกฝน เมื่อวาดผมให้วาดเป็นเส้นเพราะนี่คือวิธีที่พวกเขาเติบโต แต่ละม้วนควรมีเงาและไฮไลท์ วิธีนี้ทำให้คุณสามารถวาดผมได้อย่างสมจริง อย่าลืมใส่ใจกับความไม่สมบูรณ์ของผิวด้วย กระ ฝ้า รอยแผลเป็นและริ้วรอยเป็นสิ่งที่ทำให้ผิวที่ทาสีดูจริงไม่ใช่พลาสติก
• วาดได้บ่อยเท่าที่เป็นไปได้ เก็บแผ่นสเก็ตช์ติดตัวไว้กับคุณและวาดทุกครั้งที่มีโอกาส ดึงดูดผู้คนรอบตัวคุณขณะเดินทางบนรถบัสหรือรถไฟ คุณสามารถระบายสีสิ่งต่างๆ รอบตัวคุณได้เมื่อคุณรับประทานอาหารหรือดูทีวี การฝึกฝนจะช่วยเร่งการเติบโตของทักษะของคุณ
• เมื่อแสดงรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ เช่น ขนตาหรือรอยย่น ให้ใช้ดินสอกดแบบก้านละเอียด วิธีนี้จะช่วยให้คุณถ่ายทอดภาพตามความเป็นจริงได้ง่ายขึ้น ความหนาที่ถูกต้องของแท่งดังกล่าวไม่ควรเกิน 0.5 มม. หรือน้อยกว่านั้น
• พลิกกระดาษเป็นครั้งคราวหรือส่องกระจก นี้จะช่วยให้คุณเห็นความผิดปกติในภาพ ข้อผิดพลาดทั่วไปคือการดึงตาข้างหนึ่งขึ้นหรือใหญ่กว่าอีกข้างหนึ่ง เส้นของโหนกแก้มก็มักจะแตกต่างกัน การย้อนกลับของภาพวาดเป็นวิธีที่มีประโยชน์ในการแก้ไขปัญหาเหล่านี้ และมีประสิทธิภาพสูงสุดในระหว่างขั้นตอนการร่างภาพ
• ขอให้สนุกกับกระบวนการวาด!
• ดินสอกดเป็นเครื่องมือที่สวยงาม ค่อนข้างบางและวาดได้สบาย
• อย่าลืมขอให้คนที่คุณกำลังวาดไม่ให้ขยับ
• เมื่อร่างภาพ อย่ากดลงบนเครื่องมือ