เนื้อหา

• ขั้นตอน
• ส่วนที่ 1 จาก 4: การพัฒนาทักษะ
• ส่วนที่ 2 จาก 4: การสร้างแบรนด์ส่วนบุคคล
• ตอนที่ 3 ของ 4: การคัดเลือกนักแสดง
• ตอนที่ 4 จาก 4: สานต่ออาชีพของคุณ
• เคล็ดลับ
• คำเตือน

การแสดงทำให้คุณได้ลองสวมบทบาทและตัวละครใหม่ๆ ที่แตกต่างจากเรา มันอาจจะดูน่ากลัวนิดหน่อย แต่จำไว้ว่า นักแสดงที่มีชื่อเสียงทุกคนก็มีจุดเริ่มต้นเช่นกัน กุญแจสำคัญในการเป็นนักแสดงคือการฝึกฝนและฝึกฝน การสร้างแบรนด์ส่วนตัวและการออดิชั่น ด้วยการทำงานหนักและความทุ่มเทในอาชีพนี้ คุณสามารถเป็นดาราบนจอยักษ์ได้!

ขั้นตอน

ส่วนที่ 1 จาก 4: การพัฒนาทักษะ

1. 1 ปรับปรุงหน่วยความจำเพื่อจดจำบทบาทของคุณ เริ่มต้นด้วยส่วนเล็ก ๆ ของสคริปต์ โดยทำงานกับบทบาทที่มีอารมณ์ความรู้สึกเหมือนกัน ปรับปรุงบทบาทด้วยการทำซ้ำและจดจำด้วยสายตา ท่องจำบทต่อไปจนกว่าคุณจะจำฉากทั้งหมดได้อย่างสมบูรณ์แบบ
   • ออกกำลังกายสม่ำเสมอและรับประทานอาหารที่มีกรดไขมันโอเมก้า 3 สูงเพื่อเพิ่มความจำ
   • เชื่อมโยงบทบาทกับการเคลื่อนไหวใดๆ ที่คุณแสดงระหว่างฉาก ด้วยวิธีนี้ คุณจะมีเงื่อนงำทางจิตที่จะช่วยคุณ
   • หยุดพักบ่อยๆ ทุกครั้งที่คุณนั่งลงเพื่อเริ่มเรียนรู้ข้อความอีกครั้ง ให้ลองทำซ้ำในบรรทัดที่คุณเคยเรียนมาก่อน
2. 2 ทำงานเกี่ยวกับการแสดงเสียงของคุณ เนื่องจากผู้ชมอาจจะนั่งค่อนข้างไกลจากเวที พยายามพูดให้ชัดเจนและดังอยู่ห่างจากบุหรี่ แอลกอฮอล์ และสิ่งใดก็ตามที่ทำให้สายเสียงของคุณขาดน้ำ และอาจรบกวนการแสดงของคุณ
   • หากคุณอยู่ในภาพยนตร์ ให้ใส่ใจกับความรู้สึกของฉากนั้นๆ คุณไม่ควรพูดเสียงดังและแสดงออกหากทุกคนเศร้า
   • การทำให้เสียงของคุณมีพลังไม่เหมือนกับการตะโกน
   • หายใจผ่านไดอะแฟรมเพื่อทำให้เสียงของคุณลึกและดังที่สุด
3. 3 ทำงานในภาษาถิ่นต่างๆ ฝึกอ่านออกเสียงด้วยเสียงและสำเนียงต่างๆ เพื่อเป็นนักแสดงที่เก่งกาจมากขึ้น หากเป็นไปได้ ให้ดูวิดีโอของคนที่พูดภาษาถิ่นที่คุณกำลังซ้อมเพื่อดูว่าพวกเขาออกเสียงคำนั้นอย่างไร
   • ถ้าเป็นไปได้ ให้คุยกับเจ้าของภาษาที่คุณต้องการเชี่ยวชาญ - นี่จะทำให้คุณมีโอกาสสังเกตเห็นรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ที่คุณไม่เคยสังเกตมาก่อน
   • จ้างครูสอนภาษาถิ่น ถ้าเป็นไปได้ พวกเขาจะช่วยคุณในการเริ่มต้น
   คำแนะนำของผู้เชี่ยวชาญ

   

   แดน ไคลน์

   
   
   แดน ไคลน์ อาจารย์ละครและศิลปะการแสดงคือด้นสดที่สอนในแผนกการละครและศิลปะการแสดงที่มหาวิทยาลัยสแตนฟอร์ดและที่บัณฑิตวิทยาลัยธุรกิจสแตนฟอร์ด ได้สอนการแสดงด้นสด ความคิดสร้างสรรค์ และการเล่าเรื่องให้กับนักเรียนและองค์กรจากทั่วทุกมุมโลกมานานกว่า 20 ปี ได้รับปริญญาตรีจากมหาวิทยาลัยสแตนฟอร์ดในปี 2534

   แดน ไคลน์
   ครูโรงละครและศิลปะการแสดง

   ฝึกออกเสียง. แดน ไคลน์ ครูสอนด้นสดและการเล่าเรื่องกล่าวว่า “คนบางคนมีความสามารถในการได้ยินที่ดีและมีสำเนียงที่ง่าย ในขณะที่บางคนต้องเรียนรู้เพิ่มเติม คุณสามารถค้นหาวิดีโอออนไลน์ที่มีสำเนียงและภาษาถิ่นต่างกัน และพยายามคัดลอกวิดีโอเหล่านั้น คุณอาจพบวรรณกรรมพิเศษเกี่ยวกับการเรียนรู้ภาษาถิ่นและการแปลงเสียง สิ่งสำคัญคือต้องจำไว้ว่าให้ฝึกฝนออกมาดัง ๆ เสมอ "

   
   
4. 4 ถ่ายทอดอารมณ์ของคุณเข้าสู่บทบาท ดูสคริปต์และระบุอารมณ์หลักในฉาก ไม่ว่าตัวละครของคุณจะรู้สึกอย่างไรในขณะนั้น ตรวจสอบให้แน่ใจว่าการแสดงของคุณสื่อถึงสิ่งนั้น ตัวอย่างเช่น หากตัวละครของคุณเศร้า คุณต้องพูดเบา ๆ และใช้ท่าทางน้อยกว่าถ้าเป็นตัวละครที่กระตุ้นมากเกินไป
   • สภาวะทางอารมณ์ของฉากจะช่วยให้คุณจำบทของคุณได้ในขณะที่คุณเชื่อมโยงบทสนทนาของฉากกับความรู้สึกของคุณ
5. 5 ฝึกฝนทักษะการแสดงบนเวทีของคุณ แสดงอารมณ์ด้วยใบหน้าทั้งหมดของคุณและใช้ท่าทางเพื่อให้ผู้ชมเข้าใจว่าตัวละครของคุณรู้สึกอย่างไร ฝึกฝนทักษะอื่นๆ เช่น การเต้น การร้องเพลง และการเต้น เพื่อให้สามารถแข่งขันได้มากขึ้น
   • คลาสการต่อสู้แบบฉากสามารถแสดงให้คุณเห็นถึงวิธีการต่อสู้ที่น่าเชื่อโดยไม่ได้รับบาดเจ็บ การรู้วิธีการทำเช่นนี้สามารถเปิดบทบาทได้มากมายทั้งในละครและละครเพลง
   • เรียนเต้น. ยิ่งคุณมีทักษะมากเท่าไหร่ คุณก็ยิ่งมีความหลากหลายมากขึ้นเท่านั้น และยิ่งมีโอกาสได้รับบทบาทมากขึ้นเท่านั้น
   • ทำสิ่งที่ไม่ปกติ ทักษะใดๆ ก็ตามที่นักแสดงคนอื่นๆ ส่วนใหญ่ไม่มีสามารถทดแทนได้ในระยะยาว ดังนั้นอย่าละทิ้งงานอดิเรกของคุณ
6. 6 เรียนการแสดงในมหาวิทยาลัยหรือวิทยาลัยการละคร แม้ว่าจะเป็นไปได้ที่จะพยายามเป็นนักแสดงโดยไม่ได้รับการศึกษาพิเศษ แต่การไปโรงเรียนการละครหรือมหาวิทยาลัยเป็นวิธีที่แน่นอนที่สุดในการเข้าสู่สภาพแวดล้อมแบบมืออาชีพ คุณจะได้พบกับมืออาชีพ เชี่ยวชาญการแสดง และได้รับโอกาสในการทำงานบนเวที นอกจากนี้ยังช่วยให้คุณเขียนประวัติย่อ แสดงตัวเอง และสร้างความสัมพันธ์ที่คุณต้องการ ครูของคุณจะผลักดันให้คุณทำมากขึ้นอย่างต่อเนื่อง โดยคำนึงถึงแรงจูงใจของคุณในทางปฏิบัติ
   • ไม่มีการรับประกันว่าหลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนการแสดง คุณจะได้เป็นนักแสดงมืออาชีพ ตราบใดที่คุณฝึกฝนทักษะและฝึกฝนอย่างต่อเนื่อง คุณก็สามารถเป็นดาวเด่นคนต่อไปได้
7. 7 เรียนการแสดงในที่ที่คุณอาศัยอยู่ บางคนอาจจะเข้มข้นพอที่จะเรียนรู้เนื้อหาใน 2-3 สัปดาห์ คุณสามารถแสดงได้หลายรายการ กรอกหลายบทบาท และอาจได้รับเงินสำหรับงานของคุณ
   • หากคุณยุ่งเกินไปในที่ทำงานหรือโรงเรียนที่จะเข้าร่วมชั้นเรียนเหล่านี้ การอ่านและเรียนรู้เนื้อหาใหม่อย่างต่อเนื่องเป็นสิ่งสำคัญ ไปออดิชั่น อ่านทฤษฎี และเปิดใจรับแนวคิดและความคิดใหม่ๆ
   • ติดต่อโรงละครในพื้นที่ของคุณเพื่อดูว่ามีกิจกรรมพิเศษหรือเวิร์กช็อปที่คุณอาจต้องการเข้าร่วมหรือไม่
   • หากคุณสนใจในโรงละคร ฤดูใบไม้ร่วงเป็นช่วงเวลาที่ดีในการเริ่มต้น การแสดงละคร ละครเพลง และแม้แต่โอเปร่ามอบประสบการณ์ชีวิตอันล้ำค่า ออดิชั่นในช่วงปลายฤดูใบไม้ผลิหรือต้นฤดูร้อน (ก่อนปิดฤดูกาลโรงละคร) เพื่อเตรียมพร้อมสำหรับฤดูกาลใหม่
8. 8 ฝึกการแสดงในโรงภาพยนตร์สมัครเล่น เช่น MOST, ELF, ZHIV และอื่นๆ ค้นหาในโรงภาพยนตร์ในเมืองของคุณว่าพวกเขากำลังแสดงอะไรอยู่ตอนนี้ เมื่อคุณได้รับบทบาทในการผลิตแล้ว คุณจะได้พบกับนักแสดงคนอื่นๆ ที่กำลังพัฒนาทักษะเช่นเดียวกับคุณ ด้วยวิธีนี้คุณจะได้รับประสบการณ์มากขึ้น คุณยังจะได้ทราบว่าคุณแตกต่างจากคู่แข่งอย่างไร
   • พิจารณาทำงานเบื้องหลังหากการแสดงที่พวกเขาทำไม่สนใจคุณ
   • แม้ว่าคุณจะไม่ต้องการทำงานบนเวทีหรือละครเวทีหรือละครเพลง แต่ประสบการณ์ในโรงละครจะเป็นประโยชน์สำหรับประวัติย่อของคุณ นอกจากนี้ยังเปิดโอกาสให้คุณได้เรียนรู้สิ่งใหม่ ๆ และทำความรู้จักกับเพื่อนใหม่
9. 9 จ้างติวเตอร์สอนการแสดงเพื่อช่วยเทคนิคของคุณ หาครูสอนพิเศษที่มีประสบการณ์ในอุตสาหกรรมและความสัมพันธ์ที่กว้างขวาง เขาสามารถให้ความสนใจที่คุณต้องการเพื่อแก้ไขจุดอ่อนของคุณ รวมถึงการฝึกฝนสิ่งที่คุณทำได้ดีอยู่แล้ว
   • ถามคนที่คุณรู้จักเกี่ยวกับติวเตอร์ พูดคุยกับเจ้าหน้าที่และผู้สอนของหลักสูตรที่คุณเข้าร่วมหรือโรงละครที่คุณทำงานด้วย บางคนอาจรู้จักมืออาชีพที่สามารถช่วยคุณได้
   • หาคนที่ทำงานในประเภทต่าง ๆ เพื่อเรียนรู้จากเขาถึงความรู้และประสบการณ์ที่จำเป็น

ส่วนที่ 2 จาก 4: การสร้างแบรนด์ส่วนบุคคล

1. 1 ลงทะเบียนบนเครือข่ายสังคม โพสต์วิดีโอการแสดงของคุณบน YouTube หรือสร้างเพจบน Facebook, Instagram หรือ VKontakte ซึ่งแฟน ๆ สามารถดูเนื้อหาของคุณและแบ่งปันภาพถ่ายหรือการแสดงของคุณกับผู้ใช้รายอื่น ต้องใช้เวลา แต่คุณไม่มีทางรู้ได้เลยว่าใครบ้างที่บังเอิญไปเจอข้อมูลของคุณ และตัดสินใจจ้างคุณ รักษาสถานะโซเชียลมีเดียของคุณอย่างแข็งขัน และสร้างเพจบนไซต์ค้นหานักแสดง (เช่น Actors Base) เพื่อเชื่อมต่อกับโลกของโรงละครและภาพยนตร์
   • คิดว่าตัวเองเป็นผู้ประกอบการ คุณไม่เพียง แต่เป็นศิลปิน แต่ยังเป็นนักธุรกิจด้วย ใช้แฮชแท็กที่เกี่ยวข้องเพื่อให้ได้รับการดูมากที่สุด
   • สร้างเว็บไซต์ส่วนตัวด้วย URL ที่จำง่าย ใช้ชื่อของคุณเป็นที่อยู่เว็บหากยังไม่มีคนใช้
   • เชื่อมต่อกับชุมชนที่ใช้งานบนโซเชียลเน็ตเวิร์กเพื่อค้นหาและสร้างผู้ติดต่อทางธุรกิจเพื่อค้นหาคนที่มีความคิดเหมือนกัน
2. 2 ถ่ายภาพ. ขอให้ช่างภาพมืออาชีพถ่ายรูปคุณ คุณจะได้ภาพพอร์ตเทรตที่สวยงาม ใช้การแต่งหน้าเพียงเล็กน้อยเพื่อให้ผู้สร้างภาพยนตร์รู้ว่าคุณหน้าตาเป็นอย่างไรเมื่อดูภาพถ่าย เมื่อถ่ายภาพ ให้มองตรงเข้าไปในกล้อง
   • ถามช่างภาพมือใหม่ว่าสามารถทำงานร่วมกับคุณได้โดยเสียค่าธรรมเนียมเล็กน้อยหรือฟรี ข้อดีของการถ่ายภาพพอร์ตเทรตคือคุณไม่จำเป็นต้องมีการตกแต่งและอุปกรณ์ประกอบฉากพิเศษสำหรับการถ่ายภาพดังกล่าว
   • อัปเดตภาพถ่ายพอร์ตเทรตของคุณทุก 2 หรือ 3 ปี เพื่อให้ผู้กำกับการคัดเลือกทราบว่าคุณเป็นอย่างไรในตอนนี้
3. 3 สร้างการเชื่อมต่อที่มีประโยชน์ ในพื้นที่ต่างๆ เชื่อมต่อและสร้างชื่อเสียงของคุณอย่างมืออาชีพเป็นคนแรกที่เข้าถึงบุคคลนั้นและแสดงความสนใจอย่างแท้จริง คนที่คุณมีความสัมพันธ์ด้วยสามารถช่วยให้คุณมีตำแหน่งงานว่างและให้ข้อมูลที่มีค่าเกี่ยวกับงานและธุรกิจของคุณแก่คุณ
   • ดูแลชื่อเสียงที่ดี หากทุกคนรู้จักคุณในฐานะคนเกียจคร้านและทำงานด้วยยาก หรือเย่อหยิ่งและหลงตัวเอง คุณก็มีโอกาสน้อยที่จะได้งานทำ
   • ใช้เว็บไซต์เพื่อค้นหาและสร้างผู้ติดต่อทางธุรกิจเพื่อเชื่อมต่อกับผู้อื่นในพื้นที่และพื้นที่ของคุณ
4. 4 อยู่ด้านบนของสิ่งที่เกิดขึ้นในอุตสาหกรรม ตรวจสอบหนังสือพิมพ์และเว็บไซต์ของอุตสาหกรรมเพื่อดูว่าแนวโน้มธุรกิจในปัจจุบันเป็นอย่างไร ไปแสดงและทำงานในโครงการอื่น ๆ กับเพื่อนและคนรู้จักอย่างต่อเนื่องเพื่อไม่ให้ไฟสร้างสรรค์ของคุณหมดไป
   • ติดตามข่าวสารล่าสุดเกี่ยวกับนักเขียนบทละครและผู้กำกับใหม่ เรียนรู้ทฤษฎี และพัฒนา การรู้ทิศทางที่ "ฉาก" กำลังมุ่งหน้าไปจะช่วยให้คุณก้าวไปข้างหน้าได้หนึ่งก้าว บางทีคุณอาจจะเป็นแรงบันดาลใจสำหรับโครงการใหญ่ต่อไป!

ตอนที่ 3 ของ 4: การคัดเลือกนักแสดง

1. 1 ศึกษาบทพูดคนเดียวที่หลากหลาย ดูบทพูดคนเดียว 1-2 นาทีทางออนไลน์หรือซื้อหนังสือแสดงพร้อมบทพูดคนเดียวจากผลงานที่มีชื่อเสียง ฝึกฝนการนำเสนอด้วยเสียงและสไตล์การแสดงของคุณ บทพูดคนเดียวมักใช้ในละคร ภาพยนตร์ และการแสดง และช่วยให้คุณสามารถแสดงความสามารถของคุณได้ในเวลาอันสั้น
   • เลือกบทพูดคนเดียวตามประเภทตัวละครของคุณ อย่าอ่านบทพูดคนเดียวของผู้สูงอายุหากคุณยังเด็ก และในทางกลับกัน
   • ศึกษาบทพูดที่ตัดกัน แม้ว่าคุณจะเล่นเป็นคนตลกอยู่เสมอ ให้เตรียมบทพูดคนเดียวที่จริงจังสักสองสามเรื่องเพื่อบอกถ้าถูกถาม
   • หากคุณเป็นนักร้อง ให้เตรียมการวัด 16–32 จากหลายเพลงและเชี่ยวชาญ การออดิชั่นบางรายการจำเป็นต้องแสดงประเภทเฉพาะ ในขณะที่บางประเภทยังไม่ได้กำหนดไว้
2. 2 เขียนประวัติย่อ. เขียนจุดแข็งของคุณในการแสดงลงในสมุดบันทึกและเขียนทักษะที่สำคัญที่สุดของคุณ เพิ่มผลงานที่คุณเคยเข้าร่วมในค่าย เวิร์กช็อป มหาวิทยาลัย และโรงละครในชุมชน ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณระบุเฉพาะบทบาทล่าสุดเพื่อให้ผู้กำกับการคัดเลือกไม่ถูกครอบงำด้วยภาระงานของเรซูเม่ของคุณ
   • ระบุความสามารถทั้งหมดของคุณ (การเต้น การร้องเพลง ศิลปะการต่อสู้ ฯลฯ) ลงในประวัติย่อของคุณ อย่าโกหกเกี่ยวกับทักษะของคุณ
3. 3 มาเตรียมตัว. คุณต้องไปถึงให้ตรงเวลา หาสื่อในการฟัง นำสื่อทั้งหมดที่คุณต้องการ (รวมถึงปากกาหรือดินสอ) มาด้วย และดูเรียบร้อย คุณไม่สามารถควบคุมสิ่งที่ผู้กำกับที่ถ่ายทำโปรเจ็กต์คิดเกี่ยวกับคุณ แต่คุณควบคุมได้ว่าคุณนำเสนอตัวเองได้ดีเพียงใด
   • เป็นคนช่างพูดและมั่นใจในความสามารถของคุณ คุณไม่มีทางรู้ว่าคุณจะเจอใครและที่ไหน ผู้ชายที่ซ่อนตัวอยู่ในมุมหนึ่งโดยเปิดหูฟังอาจมีกำลังมากกว่าที่คุณคิด และถึงแม้จะไม่มี ก็ไม่ได้หมายความว่าเขาจะไม่ทำในภายหลัง เพื่อสื่อสารกับผู้อื่นและ "ปั่น" ในพื้นที่นี้
4. 4 ออดิชั่นบ่อยๆ. การออดิชั่นเป็นวิธีที่ดีในการเป็นที่จดจำ เมื่อผู้คนเริ่มจำคุณได้ พวกเขามักจะพิจารณาคุณสำหรับบทบาท ประชาสัมพันธ์ชื่อของคุณมีชัยไปกว่าครึ่ง
   • คุณจะได้รับการปฏิเสธ ผ่อนคลาย ทำงานกับตัวเองต่อไป คำตอบที่ดีจะไม่ทำให้คุณต้องรอนาน

ตอนที่ 4 จาก 4: สานต่ออาชีพของคุณ

1. 1 ย้ายไปเมืองใหญ่ถ้าเป็นไปได้ เริ่มต้นด้วยโรงละครท้องถิ่นและสถานที่ที่คุณสามารถไปได้อย่างง่ายดาย ประหยัดเงินที่คุณได้รับเพื่อให้คุณสามารถย้ายไปยังเมืองที่ใหญ่ขึ้นซึ่งมีบทบาทมากขึ้นและมีการถ่ายทำภาพยนตร์บ่อยครั้ง
   • พิจารณาย้ายไปมอสโคว์หรือเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กสำหรับรัสเซีย หรือเมืองอื่นๆ นอกประเทศ (เช่น ลอสแองเจลิส ลอนดอน โตรอนโต หรือมุมไบ)
2. 2 ในขณะที่คุณเพิ่งเริ่มต้นในสาขานี้ ให้มองหาบทบาทการโฆษณา ค้นหาการออดิชั่นโฆษณาบนเว็บไซต์ (เช่น VseKastings.ru) เมื่อออดิชั่น ให้แต่งกายตามบทบาทที่คุณกำลังเล่นเพื่อให้ผู้กำกับสามารถจินตนาการถึงคุณได้อย่างง่ายดาย
   • บทบาทโฆษณาเป็นเพียงบทบาทเล็กๆ แต่จะทำให้คุณมีโอกาสเข้าถึงผู้ชมที่กว้างขึ้นและทำให้ใบหน้าของคุณเป็นสาธารณะ
   • ระวังข้อเสนอที่ดูดีเกินไปสำหรับคุณ เพราะนี่อาจเป็นการหลอกลวง ระวังข้อเสนอทางอีเมลหรือไซต์มืออาชีพนอกสถานที่ที่สัญญาว่าจะจ่ายเงินมากเกินไปสำหรับงานสำหรับผู้สมัครโดยไม่มีประสบการณ์ที่จำเป็น
3. 3 กลายเป็นตัวละครพิเศษในภาพยนตร์ขนาดใหญ่ เมื่อคุณเข้าถึงการแสดงในระดับหนึ่งแล้ว ให้ลองเป็นตัวพิเศษโดยผ่านการคัดเลือกนักแสดง วันนี้บนอินเทอร์เน็ตมีคำเชิญมากมายให้เข้าร่วมการคัดเลือกนักแสดงที่แตกต่างกัน ตัวอย่างเช่น ควรเยี่ยมชมไซต์ขนาดใหญ่เช่น https://www.vsekastingi.ru/castings/massovki/, http://kastingi.com/board/massovki
   • แม้ว่าจะไม่ใช่บทบาทหลัก แต่คุณยังสามารถรวมไว้ในประวัติย่อเพื่อแสดงว่าคุณมีประสบการณ์
4. 4 จ้างผู้จัดการ ค้นหาข้อมูลจากเพื่อนของคุณในสภาพแวดล้อมการแสดงว่าใครควรไปและจะเริ่มจากที่ไหน โทรหรือส่งจดหมายสอบถามไปยังหน่วยงานต่างๆ เพื่อดูว่ากำลังมองหาผู้มีความสามารถใหม่มาเป็นตัวแทนหรือไม่ ตัวแทนจะช่วยคุณจัดเตรียมการคัดเลือกนักแสดงสำหรับบทบาทที่คุณต้องการได้รับ
   • ผู้จัดการจะได้รับเงินสำหรับงานของพวกเขาก็ต่อเมื่อพวกเขาพบว่ามันสำหรับคุณ อย่าจ้างผู้ที่ขอบริการจำนวนมากโดยไม่ได้ให้บริการอย่างเต็มที่
5. 5 เข้าร่วมสหภาพนักแสดง หนึ่งในสหภาพการค้าหลักในรัสเซียคือสหภาพการค้าอิสระของนักแสดงละครและภาพยนตร์ หากคุณอาศัยอยู่ในประเทศอื่น ให้ค้นหาข้อมูลที่เกี่ยวข้องทางอินเทอร์เน็ต สหภาพดังกล่าวจะช่วยคุณในขณะที่คุณทำงานในอาชีพนี้ นอกจากนี้ สหภาพยังช่วยในการสร้างความตึงเครียดระหว่างคู่สัญญาด้วยการให้คำแนะนำทางกฎหมายฟรี
   • สหภาพแรงงานมีค่าธรรมเนียมการเป็นสมาชิกซึ่งกำหนดโดยสหภาพการค้าโดยอิสระ ค่าสมาชิกประมาณ 1200 รูเบิลต่อปี (100 รูเบิลต่อเดือน)

เคล็ดลับ

• หลายคนอยากเป็นนักแสดง แต่พวกเขาไม่เข้าใจจริงๆ ว่าไลฟ์สไตล์ของนักแสดงเป็นอย่างไร พูดคุยกับนักแสดงคนอื่นๆ และค้นหาว่าชีวิตของพวกเขาดำเนินไปอย่างไร
• ทำตัวเป็นตัวละครทุกวันเพื่อฝึกฝน
• มองหานักแสดงต่อไปและอย่ายอมแพ้ หากมันดูเหมือนเป็นไปไม่ได้ แต่การเป็นนักแสดงคือความฝันของคุณ ให้คนอื่นเห็นว่าคุณมุ่งมั่นเพื่อสิ่งนั้น

คำเตือน

• การแสดงเป็นสาขาที่มีการแข่งขันสูง และคุณอาจไม่เคยมีชื่อเสียงเท่าที่คุณต้องการ เป็นจริงแต่มีความทะเยอทะยานในเวลาเดียวกัน
• อาจมีบางครั้งที่คุณหางานไม่ได้และคุณต้องประหยัดเงินทุกบาททุกสตางค์ หางานที่สองและแจ้งนายจ้างของคุณว่าคุณเป็นนักแสดงในกรณีที่บทบาทปรากฏขึ้นโดยไม่คาดคิดสำหรับคุณ