จะเป็นนักแต่งเพลงที่ดีได้อย่างไร

วิดีโอ: คุณสมบัตินักแต่งเพลงที่จำเป็นต้องมี คืออะไร? | Songwriting

เนื้อหา

ขั้นตอน
วิธีที่ 1 จาก 2: วิธีเขียนเพลง
วิธีที่ 2 จาก 2: วิธีพัฒนาทักษะของคุณ
เคล็ดลับ
คำเตือน
บทความที่คล้ายกัน

คุณเคยต้องการที่จะเขียนเพลงที่ยอดเยี่ยมที่คุณไม่สามารถเขียนได้หรือไม่? สิ่งที่คุณต้องเป็นนักแต่งเพลงคือการฝึกฝน คุณต้องถ่อมตัวพอที่จะเรียนรู้จากนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่ แต่มั่นใจมากพอที่จะแบ่งปันความคิดและท่วงทำนองของคุณกับคนทั้งโลก นักแต่งเพลงที่ดีทำในสิ่งที่นักดนตรีทุกคนทำ ไม่ว่าจะเป็นการซ้อม ทดลอง และเรียนรู้

ขั้นตอน

วิธีที่ 1 จาก 2: วิธีเขียนเพลง

1 ผ่อนคลายและเริ่มเขียนบทกวี วลี หรือแนวคิดต่างๆ ที่ผุดขึ้นมาในหัว อย่าหมดศรัทธาในตัวเองเพียงเพราะคุณยังไม่ได้เขียนเพลงที่ยอดเยี่ยม วิธีเดียวที่จะกระตุ้นความคิดสร้างสรรค์คือการมีส่วนร่วมในกิจกรรมสร้างสรรค์ หยิบปากกา กระดาษ แล้วเริ่มเขียนได้เลย 5-10 นาทีแรกจะนำคุณไปสู่ "วอร์มอัพ" และเตรียมพร้อมเข้าสู่ "โหมดการแต่งเพลง"
- เขียนความคิดของคุณเป็นเวลา 5 นาที ตั้งเวลา หยิบปากกา แล้วเขียนจนหมดเวลาที่กำหนด คำที่เขียนไม่สำคัญ สิ่งสำคัญคือไม่หยุด เมื่อเสร็จแล้ว ให้อ่านโน้ตของคุณอีกครั้งและประเมินว่าแนวเพลงหรือแนวคิดใดที่คุณสามารถใช้กับเพลงได้
- ด้นสดด้วยเครื่องดนตรี ฮัมเมโลดี้ หรือแม้แต่แต่งบท คล้องจอง ความคิด ถ้าคุณชอบความคิดบางอย่าง ให้พยายามพัฒนาเป็นเพลง
- ค้นหาสมุดบันทึกเก่าที่มีแนวคิดและพยายามทำงานกับเนื้อหาในนั้น หากคุณเคยเขียนไอเดีย แนวเพลง และทำนองไว้ที่ไหนสักแห่ง ให้หาสมุดบันทึกเล่มนั้นแล้วอ่านซ้ำ พยายามจดความคิดทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับแนวคิดที่คุณชอบเป็นเวลาห้านาที
2 บันทึกเพลงในลำดับใดก็ได้ บางครั้งคุณสามารถเขียนกลอนดีๆ ได้ แต่คอรัสไม่เคยนึกถึง ในวันอื่นคุณสามารถเขียนเพลงที่ยอดเยี่ยมซึ่งยังไม่มีข้อที่เหมาะสม คนส่วนใหญ่คิดว่าคุณจำเป็นต้องมีธีมที่มีโครงสร้างครบถ้วนเพื่อที่จะเขียนเพลงที่ดีจริงๆ แต่จริงๆ แล้ว แค่เขียนลงไปก็เพียงพอแล้ว พัฒนาความคิดของคุณ แล้วในไม่ช้าคุณจะสังเกตเห็นว่าความคิดเหล่านี้ผสานเข้ากับเพลงได้อย่างไร
- โพสต์ชื่อเพลงหรือแนวคิดต่างๆ ที่ผนัง ทุกครั้งที่นึกถึงบรรทัดใหม่หรือบางส่วนของเพลง ให้ติดไว้ใต้ชื่อแล้วเลื่อนไปมาตามต้องการ
3 มากับโครงสร้างของเพลงในขณะที่คุณทำงานกับเนื้อเพลงและดนตรี โครงสร้างเพลงเป็นลำดับของส่วนต่างๆ ของเพลง ซึ่งมักจะมีลักษณะดังนี้: intro → verse → chorus → verse → chorus → slow / mod → chorus → end มีหลายวิธีในการเปลี่ยนโครงสร้างนี้เพื่อให้เหมาะกับเพลงและสไตล์ของผู้แต่งของคุณ:
- บ่อยครั้งที่เพลงใช้ "พวง" ซึ่งเป็นท่อนใหม่สั้น ๆ หรือทำนองระหว่างคอรัส
- เพลงจากอัลบั้มลัทธิของ Bob Dylan ชื่อ เลือดบนรางรถไฟ และเพลง Lupe Fiasco จิตรกรรมฝาผนัง มีเพียงท่อนเดียวที่ไม่มีคอรัสหรือคอรัส เน้นความลึกซึ้งของความคิดและความสามารถของนักแสดง คุณไม่จำเป็นต้องปฏิบัติตามแบบฟอร์มที่กำหนดใดๆ
- หากคุณเป็นนักดนตรี ตัวไหนดีที่สุดที่จะใช้โซโล สโลว์ หรือเปลี่ยนเสียง? พยายามประเมินการเปลี่ยนแปลงดังกล่าวระหว่างส่วนต่างๆ จากมุมมองของผู้ฟัง
4 ใช้เครื่องดนตรีและเริ่มเล่นทำนองพร้อมกับคำศัพท์ เมื่อคุณเขียนความคิดทั้งหมดเกี่ยวกับข้อความแล้ว คุณสามารถเริ่มผสมและจัดเรียงส่วนต่างๆ ของประโยคเพื่อเขียนข้อความได้ เลือกเครื่องดนตรีและทดลองกับท่วงทำนองต่างๆ ที่คุณชอบ ฮัมหรือเป่านกหวีดขณะที่คุณเล่นเพื่อให้เข้ากับท่วงทำนองผ่านการลองผิดลองถูก
- ไอเดียเพลงที่แต่งเสร็จแล้วนั้นหายากมาก ดังนั้นควรด้นสดจนกว่าคุณจะเริ่มได้ผลงานที่น่าสนใจ
5 เขียนช่องว่างของคุณใหม่ ถ้ามีอะไรไม่ลงตัว ให้เขียนส่วนนี้ใหม่และพยายามหาเพลงประกอบหรือคำคล้องจองและประโยคใหม่ๆ ลบส่วนที่ไม่เหมาะสมออกและค้นหาธีมของเพลงของคุณ เมื่อคุณมีบางส่วนพร้อมแล้ว คุณต้องตัดสินใจว่าเพลงจะเกี่ยวกับอะไร? แม้ว่าคำตอบคือ "ไม่มีอะไร" ให้ใช้การปรับแต่งของคุณเองเพื่อพัฒนาแนวคิดนี้และสร้างความหมายของเพลง
- หลังจากแก้ไข คุณต้องตัดสินใจเกี่ยวกับโครงสร้างของเพลง มันสามารถเปลี่ยนแปลงและพัฒนาได้ แต่ในขั้นตอนนี้ คุณต้องเล่นทั้งเพลงเพื่อฟังว่าเสียงเป็นอย่างไร
6 ค้นหาสิ่งที่คนอื่นคิด เล่นเพลงของคุณให้เพื่อน แชร์บนอินเทอร์เน็ตเพื่อรับความคิดเห็นจากคนแปลกหน้า ผู้ฟังกระทืบตามจังหวะหรือไม่? พวกเขากำลังฮัมเพลงอยู่หรือไม่? พวกเขามีเพลงที่มีแนวคิดเดียวกันหรือไม่? เพลงจำเป็นต้องแบ่งปันกับคนทั้งโลก ดังนั้นให้เริ่มร้องเพลงและดูว่ามันค่อยๆ เปลี่ยนไป นี่เป็นกระบวนการทางธรรมชาติ เป็นไปได้ว่าหลังจากการแสดงไม่กี่ครั้ง คุณจะพบกับส่วนผสมที่ลงตัวขององค์ประกอบต่างๆ และเริ่มทำงานกับเพลงใหม่
- James Brown สร้างสรรค์สไตล์ขี้ขลาดระหว่างการแสดงสด เมื่อเขาสังเกตเห็นเพลง ทำนอง และเครื่องดนตรีที่ผู้คนเต้นบ่อยที่สุด
7 หากคุณนิ่งงัน ให้ใช้เทคนิคง่ายๆ สองสามข้อ ผู้เขียนทุกคนอาจมีวิกฤตเป็นครั้งคราว คำแนะนำที่ดีที่สุดในสถานการณ์นี้คือการเขียนต่อไป ไม่สามารถหยิบและเปิดแรงบันดาลใจได้ ณ จุดใดจุดหนึ่ง ดังนั้นสิ่งที่คุณต้องทำคือนั่งลงและเขียนเพลงที่ยอดเยี่ยม ลองใช้คำแนะนำและเคล็ดลับต่อไปนี้หากคุณประสบปัญหา:
- เปลี่ยนลำดับของคอร์ด ถ้าคุณชอบท่วงทำนองของท่อนท่อนนี้ แต่คอรัสยังไม่ได้เขียน ให้เล่นคอร์ดในลำดับที่กลับกัน สลับกัน ใช้บางส่วน
- เปลี่ยนเพลงโปรดของคุณ ในการฝึกซ้อม แร็ปเปอร์หลายคนรวมถึง Jay-Z มักจะเขียนเพลงโปรดใหม่โดยรักษาโครงสร้างไว้ แต่เปลี่ยนคำและจังหวะ
- เล่นกับความแตกต่าง หากคุณมีท่วงทำนองที่ช้าและมีคอร์ดที่ยาว ให้ลองใช้วลีสั้นๆ ที่กะทันหันในเนื้อเพลง หากคุณมีเพลงที่มีชีวิตชีวาและกระฉับกระเฉง ให้ใช้การชะลอตัวหรือผสมผสานกับการเปลี่ยนจังหวะในเพลง
- เขียนเพลงกับคู่หู คู่หูแต่งเพลงที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในประวัติศาสตร์คือ Lennon และ McCartney รู้ความลับอย่างชัดเจน
- ยกเลิกการตัดสินและแหกกฎ นักแสดงที่เก่งที่สุดรู้กฎเกณฑ์ดีเพื่อทำลายมันอย่างมีประสิทธิภาพ ไม่มีทางที่ "ผิด" ในการแต่งเพลง ดังนั้นจงฟังจินตนาการของคุณและแต่งเพลงที่คุณชอบเท่านั้น

วิธีที่ 2 จาก 2: วิธีพัฒนาทักษะของคุณ

1 เรียนรู้การเล่นและร้องเพลงโปรดของคุณ นักร้องที่เก่งที่สุดในโลกได้บรรเลงเพลงโดยผู้แต่งคนอื่นๆ มาหลายปี ศึกษาศิลปะและทำดนตรีทุกวัน The Beatles ได้ออกทัวร์ในเยอรมนีเป็นเวลา 2 ปีแล้ว โดยมีรายการเพลงจากวงอื่นๆ บางครั้งพวกเขาต้องเล่น 8-10 ชั่วโมงทุกคืนบ็อบ ดีแลนร้องเพลงโฟล์กซ้ำมาหลายปีแล้ว แม้แต่ท่วงทำนองที่ลืมไปนานแล้ว และหลังจากนั้นเขาก็เริ่มบันทึกเสียงเพลงของตัวเอง ตัวอย่างทั้งสองข้างต้นถือเป็นนักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล และพวกเขาเริ่มต้นด้วยการแสดงเนื้อหาของคนอื่น ไม่มีข้อผิดพลาด - พวกเขากลายเป็นคนที่ยอดเยี่ยมโดยการเรียนรู้จากนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่
2 เขียนทุกส่วนที่นึกออก คุณไม่ควรคิดเอาเองว่าคุณต้องมีเพลงอยู่ในหัว และจากนั้นคุณจึงจะสามารถเริ่มบันทึกได้ แม้ว่าคุณจะมีคำคล้องจองหรือแรงจูงใจเพียงคำเดียวโดยไม่มีคำพูดก็ตาม ให้จดพัฒนาการดังกล่าวไว้ ข้อมูลโค้ดเหล่านี้สามารถใส่ลงในเพลงที่คุณยังไม่จบได้อย่างสมบูรณ์แบบ หรือพัฒนาไปเป็นเพลงประกอบใหม่ๆ เมื่อเวลาผ่านไป ผู้เขียนที่ยอดเยี่ยมมักจะเขียนความคิดทั้งหมดของพวกเขา
- สร้างสมุดบันทึกแยกต่างหากสำหรับเพลงของคุณ อ่านซ้ำทุกครั้งที่คุณหมดแรงบันดาลใจ ความคิดใหม่เกิดขึ้น?
- Tom Waits นักเขียนและนักแสดงชื่อดังมักจะพกเครื่องอัดเสียงติดตัวไปด้วยและบันทึกแนวเพลง แรงจูงใจ และความคิด จากนั้นจึงฟังเสียงเหล่านั้นเมื่อสิ้นสุดสัปดาห์
3 รับแรงบันดาลใจจากทุกที่ ความรู้สึกและประสบการณ์สามารถเปลี่ยนเป็นเพลงได้หากคุณเปิดรับแนวคิดใหม่ๆ นักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยมใช้ชีวิต จินตนาการ ข่าว และอารมณ์เป็นแหล่งข้อมูล จึงเกิดเป็นการเดินทางที่เหนือจริงสู่โศกนาฏกรรมของวัฒนธรรมป๊อปสมัยใหม่ในเพลง พายอเมริกันและการรับรองอย่างไม่รู้จบของความรักและความสูญเสียกลับกลายเป็นบทกวีของเรือดำน้ำสีเหลือง เรือดำน้ำสีเหลือง... ตัวอย่างเหล่านี้สามารถพิสูจน์ได้อีกครั้งว่าไม่มีหัวข้อที่ "ไม่เหมาะสม"
- อย่าละทิ้งความคิดเพียงเพราะคุณรู้สึกว่า "พวกเขาจะไม่ทำเพลงที่ดี" เขียนความคิดโดยไม่ต้องตัดสินหรือตัดสิน เพราะคุณสามารถทิ้งเนื้อหาที่ไม่เหมาะสมได้เสมอเมื่อบันทึกอัลบั้มหรือสร้างรายชื่อเพลงที่จะแสดง
- แม้แต่ความคิดที่เล็กที่สุดก็สามารถเปลี่ยนเป็นเพลงได้ ดังนั้นในเพลง 99 ลูกโป่งสีแดง ร้องเพลงเกี่ยวกับวิธีที่ Rolling Stones ปล่อยลูกโป่งขึ้นไปในอากาศระหว่างคอนเสิร์ต
- "ฉันเชื่อว่าการแต่งเพลงเป็นการแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงความสามารถในการได้รับประโยชน์จากประสบการณ์ทั้งหมดในชีวิตของคุณ" - เทย์เลอร์ สวิฟต์
4 ใช้ไอเดียจากนักร้อง วงดนตรี และเพลงโปรดของคุณ "ผู้เขียนที่ดียืม และนักเขียนที่ดีขโมย" เป็นเรื่องตลกที่คำพูดนี้เดิมมีสาเหตุมาจาก Pablo Picasso แต่เมื่อเวลาผ่านไปก็มีการค้นพบในบันทึกของ T.S. เอเลียต, สตีฟ จ็อบส์ และคนอื่นๆ อีกหลายคนที่อาจขโมยคำพูดเหล่านั้นไป แนวคิดนี้เรียบง่าย - ใช้อิทธิพลภายนอกและแรงบันดาลใจในเพลงของคุณอย่างมีสติ หากคุณนึกแรงจูงใจสำหรับเพลงใหม่ไม่ได้ ให้เล่นคอร์ดของเพลงที่คล้ายคลึงกัน ดึงท่อนโปรดของคุณจากเพลงและนำมาใช้ซ้ำในลักษณะที่ไม่คาดคิด นี่ไม่ใช่ "การโจรกรรม" ที่แท้จริง แต่เป็นเพียงกระบวนการสร้างสรรค์ ศิลปะทั้งหมดเป็นการผสมผสานระหว่างความรู้สึกของคุณกับโน้ต คอร์ด และท่วงทำนองที่เขียนไว้แล้ว ดังนั้นอย่าพักผ่อนและเริ่มใช้ความคิดของคนอื่นอย่างเท่าเทียมกันกับมืออาชีพ
- สังเกตว่าในเพลง ขั้นตอน กลุ่ม Vampire Weekend ใช้ทำนองหลายท่อนจากเพลง ก้าวสู่สาวของฉัน กลุ่มวิญญาณแห่งความชั่วร้าย
- เนื้อเพลงที่ยอดเยี่ยมและทันสมัยของ Bob Dylan สำหรับเพลง ปลิวไสวในสายลม เกิดจากเพลงเก่า ไม่มีบล็อกการประมูลอีกต่อไป.
- เพลงฮิปฮอปทั้งหมดประกอบด้วยตัวอย่าง การแสดงความเคารพ และคลิปที่ยืมมา บางครั้งก็ชัดเจน ("50 [เซ็นต์] บอกฉันว่าไป 'ผสมผสานสไตล์เข้าด้วยกัน") และบางครั้งก็ไม่ชัดเจนนัก ("เธอไปอีกแล้ว / คนเอธิโอเปียที่น่ารังเกียจ")
5 เล่นเครื่องดนตรีเป็นประจำ นักแต่งเพลงที่เก่งที่สุดหลายคนรู้วิธีเล่นเครื่องดนตรีที่แตกต่างกันอย่างน้อย 5-10 ชิ้นด้วยเหตุผล ความสามารถในการร้องเพลงและไม่คิดเกี่ยวกับคำพัฒนาการได้ยินของคุณ ปรับปรุงการรับรู้ของท่วงทำนอง บทกวี และโครงสร้างเพลง คุณยังสามารถคิดเกี่ยวกับเพลงและไม่ต้องกังวลกับคำพูด แม้ว่าปกติแล้วคุณไม่ได้เล่นเครื่องดนตรีก็ตาม ให้พยายามเรียนดนตรีในทุกรูปแบบเพื่อพัฒนาทักษะของคุณ
- คุณไม่จำเป็นต้องเล่นเครื่องดนตรีต่าง ๆ เพื่อแต่งเพลง เล่นเพลงง่ายๆ บนเปียโนหรือกีตาร์เพื่อทำความเข้าใจกระบวนการแต่งเพลงให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น
6 สนุกกับด้านอื่น ๆ ในชีวิตของคุณ มันอาจจะดูแปลกที่จะบอกคุณให้หยุดเขียนเพลงเพื่อให้มันดียิ่งขึ้นไปอีก แต่คุณต้องดึงเอาทุกอารมณ์ออกจากชีวิตเพื่อสร้างเพลงที่ยอดเยี่ยม เป็นการดีที่สุดที่จะจัดสรรเวลาในแต่ละวันสำหรับงานสร้างสรรค์ของคุณ เมื่อเวลาผ่านไป คุณจะคุ้นเคยกับตารางเวลาดังกล่าวและจะสามารถเปิด "โหมดการแต่งเพลง" ได้เมื่อจำเป็น วิธีนี้จะทำให้คุณเลิกกังวลว่าคุณกำลังไปงานปาร์ตี้ เดินป่า หรืออ่านหนังสือ
- “อย่ามีชีวิตอยู่เพื่อศิลปะ สร้างเพื่อชีวิต” - สตีเฟนคิง

เคล็ดลับ

ฝึกเขียนทุกวันถ้าคุณต้องการเป็นนักแต่งเพลงที่ประสบความสำเร็จ ความสำเร็จเป็นเพียง 10% ของความสามารถและ 90% ของการทำงานหนัก

คำเตือน

"ผู้สร้างที่ยอดเยี่ยมทุกคนขโมย" เป็นวิธีการแสดงความคิด โครงสร้าง และทำนองของคนอื่น นี่ไม่ใช่ข้ออ้างในการพยายามควบคุมทั้งเพลง การทำเช่นนั้นผิดกฎหมายและจะไม่ช่วยให้คุณเป็นนักแต่งเพลงที่ดีได้