วิธีการเปิดเรื่อง

ผู้เขียน: Monica Porter
วันที่สร้าง: 22 มีนาคม 2021
วันที่อัปเดต: 27 มิถุนายน 2024
Anonim
วิธีเปิดเรื่องในแบบต่างๆ ด่านหน้าของการ์ตูน!
วิดีโอ: วิธีเปิดเรื่องในแบบต่างๆ ด่านหน้าของการ์ตูน!

เนื้อหา

ไม่ว่าจะเป็นการเขียนเรื่องสั้นหรือนวนิยายการหาวิธีที่สมบูรณ์แบบในการเปิดเรื่องเป็นส่วนที่ยากที่สุดเสมอ นี่อาจฟังดูน่ากลัว แต่ก็เป็นไปไม่ได้เลย! เริ่มต้นด้วยแนวคิดที่ดีหรือสร้างไอเดียหากคุณสงสัยว่าคุณต้องการเขียนอะไร สร้างเรื่องราวและตัวละครของคุณเพื่อไม่ให้โฟกัสจากนั้นเริ่มเขียน!

ขั้นตอน

ส่วนที่ 1 จาก 4: การสร้างแนวคิด

  1. ถามคำถาม "What if" เพื่อกระตุ้นจินตนาการ เมื่อคุณถามตัวเองว่า "จะเกิดอะไรขึ้นถ้า ... " คุณกำลังบอกให้สมองของคุณนำเรื่องธรรมดามาพิจารณาในมุมใหม่ หลังจากถามคำถาม“ ถ้าเกิด” แล้วให้นึกถึงคำตอบที่สมเหตุสมผล โปรดจำไว้ว่าคำถามแต่ละข้อสามารถมีคำตอบที่แตกต่างกัน ถามและตอบต่อไปจนกว่าคำตอบหนึ่งจะกระตุ้นจินตนาการของคุณและดูเหมือนจะนำไปสู่เรื่องราวที่กว้างขึ้น คุณสามารถอ้างถึงคำถาม "จะเกิดอะไรขึ้นถ้า" ด้านล่าง:
    • จะเกิดอะไรขึ้นถ้าไดโนเสาร์ยังคงมีอยู่?
    • จะเป็นอย่างไรหากเรามีโชคเพียงเล็กน้อยทุกวัน?
    • จะเป็นอย่างไรถ้าผมของเราเปลี่ยนสีทุกวัน?
    • จะเกิดอะไรขึ้นถ้าเพื่อนสนิทของคุณเป็นสายลับ?

  2. ถามคำถาม "ฉันสงสัย" เพื่อร่างนิยายที่เขียนด้วยวิธีที่เหมือนจริง ข้อความที่“ ฉันสงสัย” ช่วยให้คุณค้นพบได้ลึกซึ้งยิ่งขึ้นว่าทำไมบางสิ่งถึงเกิดขึ้นสิ่งที่เกิดขึ้นกับใครและอารมณ์ที่อาจทำให้เกิดขึ้น ไม่ว่าคำถามจะกว้างหรือเจาะจงสิ่งสำคัญคือกระบวนการถามและตอบจะเปิดใจให้คุณเรียนรู้สิ่งใหม่ ๆ และมองเห็นสิ่งเก่าในแง่มุมใหม่ ตัวอย่างคำถามที่“ ฉันสงสัย” มีดังนี้
    • ฉันสงสัยว่าเขาทำอะไรในห้องใต้ดินทุกคืน
    • ฉันสงสัยว่าการเป็นคนขับรถบรรทุกข้ามประเทศจะเป็นอย่างไร
    • ฉันสงสัยว่าชีวิตในชนบทของรัสเซียเป็นอย่างไร

  3. ได้ยินการสนทนาของผู้คน ฟังผู้คนพูดคุยกันในสถานที่แออัด (เช่นร้านกาแฟ) และจดสิ่งที่พวกเขาพูดอย่างรอบคอบ ใช้เรื่องราวเหล่านั้นเป็นจุดเริ่มต้นในการสร้างตัวละครและวางแผนเรื่องราวของคุณ ชีวิตของตัวละครจะเป็นอย่างไร? ความสัมพันธ์ระหว่างตัวละครคืออะไร? เมื่อคุณมีแนวคิดทั่วไปเกี่ยวกับตัวละครเหล่านี้แล้วให้สร้างโครงเรื่องที่มุ่งเน้นไปที่ชีวิตของพวกเขาหรือใช้แนวคิดเหล่านั้นเพื่อสร้างตัวละครสนับสนุนในเนื้อเรื่องที่ใหญ่ขึ้น
    • ถ้าคุณรู้สึกว่าทำให้ใครไม่สบายใจให้หยุดฟังเขาแล้วมองหาบทสนทนาอื่น

  4. จดบันทึกเพื่อจดความคิดที่เกิดขึ้นเอง ไม่ใช่แนวคิดทั้งหมดที่จะช่วยให้คุณสร้างเรื่องราวที่สมบูรณ์ได้ แต่สามารถช่วยคุณสร้างตัวละครใหม่หรือเรื่องราวย่อยได้อย่างแน่นอน อย่าลบความคิดที่ "ไม่ดี" แต่คุณสามารถไปยังส่วนอื่นของไดอารี่ที่เก็บความคิดที่ยังไม่เสร็จแล้วอ่านซ้ำได้
    • กรุณาเขียนความฝันของคุณ ความฝันหรือความคิดเพ้อฝันอาจเป็นจุดเริ่มต้นที่ดีสำหรับเรื่องราวดีๆ!
  5. อ่านให้มากที่สุด การอ่านเป็นวิธีที่จะได้รับแนวคิดในการพัฒนาเรื่องราวและพัฒนาความสนใจของคุณ คุณชอบเรื่องราวที่เริ่มต้นและจบลงอย่างกะทันหันหรือไม่? พล็อตเป็นองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดในเรื่องราวของคุณหรือไม่? คุณมุ่งเน้นไปที่การตั้งค่าและการแสดงตัวละครหรือไม่? ให้ความสนใจกับวิธีการเปิดเรื่องวิธีแนะนำตัวละครและเรื่องราวที่คุณอ่านเร็วหรือช้าเพียงใดเพื่อเริ่มระดมความคิดเกี่ยวกับเรื่องราวของคุณ
    • ประเภทและรูปแบบวรรณกรรมส่วนใหญ่มีแบบแผนเฉพาะดังนั้นอย่าลืมอ่านหนังสือและหนังสือสไตล์เดียวกับที่คุณตั้งใจจะเขียน
  6. ใช้เครื่องมือสร้างเรื่องราว เครื่องมือนี้สามารถช่วยคุณในการเริ่มเขียนเรื่องราวโดยเสนอข้อเสนอแนะใหม่ ๆ แปลกใหม่และสร้างสรรค์ บางครั้งการสนับสนุนจากแหล่งภายนอกคือสิ่งที่คุณต้องการเพื่อจุดประกายความคิดสร้างสรรค์ของคุณ!
    • สำหรับคำแนะนำเกี่ยวกับเรื่องราวทั่วไปโปรดไปที่ http://writingexercises.co.uk/plotgenerator.php
    • สำหรับเทพนิยายโปรดไปที่ http://www.springhole.net/writing_roleplaying_randomators/fairytaleplot.htm
    • สำหรับเรื่องราวลึกลับ / สยองขวัญคุณควรไปที่ http://tzplotgenerator.com
    โฆษณา

ส่วนที่ 2 ของ 4: สรุปเรื่องราว

  1. ร่างโครงร่าง โครงร่างของพล็อตควรมีแนวคิดทั่วไปว่าจะเกิดอะไรขึ้นและใครจะเกิดขึ้นกับมัน คุณสามารถเขียนโดยละเอียดหรือตามอำเภอใจได้ตามที่คุณต้องการ เขียนอย่างน้อยหนึ่งประโยคสำหรับแต่ละฉากหรือแต่ละบทขึ้นอยู่กับความยาวของชิ้นส่วน แต่อย่ากังวลกับการให้รายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ ทุกอย่าง คุณจะทำในภายหลัง!
    • สร้างพล็อตทั้งหมดแทนที่จะเขียนตอนเปิดเพื่อให้คุณรู้ว่าเรื่องราวของคุณกำลังไปที่ใด
    • ขั้นตอนนี้ไม่ใช่สำหรับทุกคน หากคุณรู้สึกจมอยู่กับการเขียนโครงร่างพล็อตคุณก็แค่เริ่มเขียนเรื่องราวทันทีและพัฒนารายละเอียดในกระบวนการเขียน
  2. สร้างโปรไฟล์สำหรับตัวละครหลักแต่ละตัว คุณยังสามารถสร้างโปรไฟล์ที่มีรายละเอียดน้อยสำหรับตัวละครสนับสนุนได้หากต้องการ ข้อมูลบางอย่างในประวัติตัวละครของคุณอาจไม่รวมอยู่ในเรื่องราวของคุณ แต่ข้อเท็จจริงจะช่วยให้คุณสร้างตัวละครได้อย่างสมบูรณ์และนั่นจะทำให้เรื่องราวของคุณน่าสนใจ ลิ้มรสสำหรับผู้อ่านมากขึ้น! คุณสามารถค้นหาโปรไฟล์ตัวละครและโปรไฟล์ของพวกเขาได้ทางออนไลน์ แต่พื้นฐานบางประการสำหรับการเขียนโปรไฟล์ตัวละคร ได้แก่ :
    • ส่วนสูงน้ำหนักเชื้อชาติสีตาสีผมสีผิวสุขภาพ
    • ความพิการส่วนบุคคลนิสัยงานอดิเรกวิธีการพูดคุยบุคลิกเก็บตัวหรือเปิดเผย
    • ข้อบกพร่องที่ใหญ่ที่สุดคุณภาพดีที่สุด
    • การศึกษาความฉลาดเป้าหมายระยะสั้นและระยะยาว
    • สิ่งที่น่าอับอายที่สุดที่เคยเกิดขึ้นกับพวกเขา
    • สิ่งที่พวกเขาภาคภูมิใจที่สุด
    • ข้อดีและข้อเสีย
    • ความสัมพันธ์กับตัวละครอื่น ๆ
  3. สร้าง บริบท. ฉากในเรื่องสามารถสร้างการกระทำของตัวละครโอกาสในอดีตและอนาคตของพวกเขาตัวอย่างเช่นการจัดวางเรื่องราวที่เกิดขึ้นในชนบทของบราซิลจะแตกต่างอย่างสิ้นเชิงกับเรื่องราวในอวกาศเนื่องจากสภาพแวดล้อมทั้งสองนี้มีอิทธิพลต่อสิ่งที่ตัวละครทำได้และไม่สามารถทำได้ ดูว่าการตั้งค่าจะส่งผลต่อตัวละครอย่างไรและการตั้งค่านั้นเปลี่ยนแปลงตลอดความยาวของนวนิยายหรือไม่ ประเด็นสำคัญที่ควรพิจารณา ได้แก่ :
    • ฉากหลังในเรื่องเกิดขึ้นในปีไหน
    • สภาพอากาศและช่วงเวลาของปี
    • แม่น้ำทะเลสาบเนินเขาต้นไม้และองค์ประกอบทางภูมิศาสตร์
    • สภาพแวดล้อมทางวัฒนธรรมและการเมืองของสถานที่ที่คุณเลือก
      • ตัวอย่างเช่นเรื่องราวเกิดขึ้นในเมืองหลวง Washington D.C. อาจจะพูดถึงการเมือง
      • เรื่องราวในปารีสอาจกล่าวถึงแฟชั่นหรืออาคารที่มีชื่อเสียงเช่นหอไอเฟล
  4. เลือกมุมมองในเรื่องราว มีมุมมองสามประการ ได้แก่ บุคคลที่หนึ่ง (สรรพนาม“ ฉัน”) บุคคลที่สอง“ คุณ / คุณ”) และบุคคลที่สาม (“ เขา / เธอ / พวกเขา) มุมมองที่คุณเลือกจะชี้นำเรื่องราว
    • คุณกำลังเล่าเรื่องผ่านสายตาของตัวละครหลักหรือไม่? หากเป็นเช่นนั้นเรื่องราวของคุณจะถูกเล่าในบุคคลที่หนึ่งหรือบุคคลที่สามภายใต้สถานการณ์ที่ จำกัด (สรรพนามที่เขา / เธอ / พวกเขายังคงแสดงความคิดของตัวละครหลัก)
    • เรื่องราวของคุณถูกเล่าผ่านคำพูดของผู้บรรยายหรือไม่? ในกรณีนี้คุณอาจใช้บุคคลที่สามเพื่อแสดงรายการความคิดทั้งหมดของตัวละครหรือไม่พูดถึงความคิดใด ๆ
    • มุมมองของบุคคลที่สองนั้นพบได้น้อยกว่าเนื่องจากวิธีการเล่าเรื่องแบบนี้อาจทำให้ผู้อ่านเสียสมาธิหรือสับสนได้ ก่อนที่จะเลือกเขียนเรื่องราวด้วยการเล่าเรื่องบุคคลที่สองควรปรึกษาหนังสือหรือเรื่องสั้นที่ใช้มุมมองนี้
    โฆษณา

ส่วนที่ 3 จาก 4: เขียนคำนำของคุณ

  1. หาจุดเริ่มต้น. คุณไม่ต้องการเริ่มต้นด้วยการย้อนกลับไปสู่อดีตที่เกิดขึ้นนานเกินไปหรือกระโดดไปสู่อนาคตที่ไกลเกินไป จำไว้ว่าคุณกำลังแนะนำผู้อ่านของคุณสู่โลกใหม่ (แม้แต่ในนิยายจริง) ดังนั้นคุณต้องให้โอกาสผู้อ่านทำความคุ้นเคยกับพื้นฐาน - ชื่อของตัวละครหลัก ตัวละครและแรงจูงใจของพวกเขา - ในฉากแรกหรือบทแรก
  2. ลองเขียนรูปแบบการเปิดต่างๆ หากคุณไม่ทราบวิธีเริ่มต้นคุณสามารถทดลองใช้ตัวเลือกเริ่มต้นต่างๆ คุณอาจต้องลองสักสองสามครั้งก่อนที่จะพบช่องว่างที่ดี แต่นั่นเป็นงานเขียนเสมอ!
    • ลองเริ่มจากการกระทำหรือรูปลักษณ์ของตัวละครเพื่อให้ผู้อ่านรู้ได้ทันทีว่าตัวละครสำคัญคือใคร
    • เริ่มต้นด้วยภาพรวมของฉาก อธิบายรายละเอียดทางประสาทสัมผัสก่อนที่จะมุ่งเน้นไปที่ชีวิตหรือบ้านของตัวละคร
    • เปิดเผย "ความลับ" ของตัวละครเพื่อดึงดูดผู้อ่านตั้งแต่เริ่มต้น
    • กำหนดความขัดแย้งหลักตั้งแต่ต้นเพื่อให้ผู้อ่านสงสัยว่าจะเกิดอะไรขึ้นต่อไป
    • เริ่มต้นด้วยเหตุการณ์สำคัญน่าจดจำหรือสะเทือนใจ โปรดใช้ความระมัดระวังเนื่องจากเหตุการณ์ย้อนหลังอาจทำให้ผู้อ่านสับสนได้หากพวกเขาไม่รู้ว่ามันเป็นอดีต
  3. ร่างใบเสนอราคา ลองนึกถึงตอนเปิดที่คุณต้องการเขียน มันจะไร้สาระและตลกไหม? การคาดเดาที่มืดมนและเป็นลางไม่ดี? เชิญ? เซอร์ไพรส์? มันนำเสนอความจริงที่ครอบคลุมหรือไม่? การเปิดเรื่องจะช่วยให้ผู้อ่านเกิดความคิดเกี่ยวกับสิ่งที่กำลังจะเกิดขึ้นในเรื่องนี้และชักชวนให้อ่านต่อไป หากคุณรู้สึกติดขัดลองดูตัวอย่างประโยคเปิดยอดนิยมเพื่อเป็นแรงบันดาลใจ:
    • ไร้สาระและตลกขบขัน: "มันเป็นวันที่อากาศหนาวเย็นอย่างยอดเยี่ยมนาฬิกาตีสิบสาม" เอามาจาก หนึ่งเก้าแปดสี่ โดย George Orwell)
    • ลางสังหรณ์: "มันเป็นฤดูร้อนที่ร้อนอย่างประหลาดฤดูร้อนพวกเขาประหาร Rosenbergs บนเก้าอี้ไฟฟ้าและฉันไม่รู้ว่าฉันกำลังทำอะไรอยู่ในนิวยอร์ก" อ้างใน โถระฆัง โดย Sylvia Plath
    • เชิญ: "เรียกฉันว่าอิชมาเอล" อ้างใน Moby-Dick - วาฬขาว โดย Herman Melville
    • เซอร์ไพรส์: "เด็กทุกคนจะโตขึ้นยกเว้นคนเดียว" อ้างใน ปีเตอร์แพน โดย J.M. แบร์รี.
    • ความจริงแบบองค์รวม: "ครอบครัวที่มีความสุขทุกคนเหมือนกัน แต่ทุกครอบครัวที่ไม่มีความสุขต้องทนทุกข์ทรมานในแบบของตัวเอง" Anna Karenina โดย Leo Tolstoy
  4. เขียนย่อหน้าเริ่มต้นของคุณ เขียนย่อหน้าเริ่มต้นหากเรื่องราวของคุณมีบริบททางประวัติศาสตร์หรือเรื่องเล่ามากมาย หากพล็อตเรื่องมีตัวละครหลักคุณสามารถรวมข้อมูลนี้ไว้ในการเล่าเรื่องหลักได้ แต่ถ้าการตั้งค่าที่จำเป็นในเรื่องราวเกิดขึ้นในการตั้งค่าอื่นหรือหากการตั้งค่าไม่ได้รวมตัวละครหลักไว้โดยเฉพาะคุณอาจต้องเขียนย่อหน้าเริ่มต้น
    • ตรวจสอบให้แน่ใจว่าการเปิดเป็นสิ่งที่จำเป็นและมีผลกระทบอย่างมากต่อโครงเรื่อง - ถ้าไม่เช่นนั้นอาจจะดีกว่าที่จะไม่เขียนการเปิด
  5. หลีกเลี่ยงการเปิดเผยข้อมูลทั้งหมด คุณไม่จำเป็นต้องบอกผู้อ่านทั้งหมดเกี่ยวกับเรื่องราวในฉากแรกหรือบทแรกของเรื่อง สิ่งนี้สามารถทำให้เรื่องราวของคุณสะดุดและผู้อ่านเบื่อได้เช่นเดียวกับการขาดข้อมูลจะทำให้พวกเขาสับสน พยายามรักษาความสมดุลของคุณและปรึกษาบุคคลภายนอกหากจำเป็น โฆษณา

ส่วนที่ 4 ของ 4: เขียนเรื่องราวต่อไป

  1. ไตร่ตรองสิ่งที่คุณเขียน หลังจากเขียนบทนำแล้วให้นึกถึงเรื่องราวทั้งหมดและพิจารณาว่าบทเปิดนั้นเหมาะสมหรือไม่ หากไม่เป็นเช่นนั้นคุณสามารถเปลี่ยนการเปิดหรือปรับเรื่องราวใหม่ได้
    • หากคุณยังสงสัยว่าการเปิดที่คุณเพิ่งเขียนไปนั้นได้ผลหรือไม่โปรดปรึกษาภายนอก! บอกผู้อ่านของคุณว่าคุณต้องการความคิดเห็นที่ตรงไปตรงมา แต่เชิงบวกเกี่ยวกับส่วนที่คุณเขียน
  2. ทำงานอย่างน้อย 45 นาทีในแต่ละครั้ง เวลาในการเขียนนานขึ้นจะทำให้เข้าใจเส้นเรื่องได้ง่ายขึ้นโดยเฉพาะในช่วงเริ่มต้น แม้ว่าจะเป็นเรื่องง่ายที่จะถูกล่อลวงให้นั่งอยู่ที่โต๊ะทำงานโดยพลการเป็นเวลา 5-10 นาที แต่อาจทำให้เรื่องราวแตกกระจายหรือสูญเสีย "โทนสี" ของเรื่องไปได้
    • เลือกสถานที่เขียนที่เหมาะสม ลองเขียนที่บ้านในร้านกาแฟห้องสมุดสวนสาธารณะหรือที่อื่น ๆ พิจารณาว่าอะไรคือสภาพแวดล้อมที่ช่วยให้คุณสร้างได้มากที่สุดสถานที่เงียบสงบหรือที่มีเสียงดนตรีหรือเสียงบ่น
  3. สนุก! การเขียนเป็นงานที่ยากน่ากลัวและท้าทาย แต่ในตอนท้ายของวันคุณจะมีความสุข! สนุกกับเรื่องราวของคุณมุ่งเน้นไปที่แนวคิดที่คุณสนใจและเขียนสิ่งที่คุณต้องการอ่านอีกครั้งในภายหลัง โฆษณา

คำแนะนำ

  • หากคุณมีไอเดียมากเกินไปให้จดจ่อกับแนวคิดที่คุณรู้สึกตื่นเต้นมากที่สุดและปล่อยเวลาที่เหลือไว้อีกวัน
  • อย่าลบเรื่องราวด้วยความเบื่อหน่าย พักสมองแล้วกลับมาเขียนต่อ!
  • จำไว้ว่าการเขียนเป็นทักษะที่ต้องใช้เวลานานกว่าจะเชี่ยวชาญ อดทนกับตัวเอง!
  • อย่าหยุดที่จะแก้ไขข้อผิดพลาดทางไวยากรณ์หรือเครื่องหมายวรรคตอนในขณะที่คุณกำลังเขียน คุณสามารถตรวจสอบและแก้ไขได้ในภายหลังเพื่อให้รายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ เหล่านั้นไม่ทำให้วงจรการเขียนของคุณช้าลง
  • อ่านเรื่องราวดัง ๆ เพื่อหาข้อผิดพลาดที่คุณอาจไม่สังเกตเห็นในขณะที่อ่านเงียบ ๆ นอกจากนี้ยังช่วยให้คุณเห็นว่าเรื่องราวดำเนินไปด้วยดีหรือไม่บทสนทนาเป็นธรรมชาติ

คำเตือน

  • หากคุณเลือกที่จะเริ่มต้นด้วยเหตุการณ์ย้อนหลังคุณต้องแน่ใจว่าผู้อ่านของคุณรู้ว่าคุณอยู่ในปัจจุบันไม่เช่นนั้นคุณอาจทำให้เสียสมาธิหรือสับสนได้
  • หลีกเลี่ยงการใช้ความคิดโบราณ อย่าเริ่มต้นด้วยภาพเก่า ๆ ที่น่าเบื่อเพราะจะทำให้ผู้อ่านคิดว่าเรื่องราวของคุณไม่สร้างสรรค์มากนัก
  • จำกัด การใช้เครื่องหมายอัศเจรีย์ ปล่อยให้เรื่องราวเล่าเองแทนที่จะพยายามสร้างความตื่นเต้น