เนื้อหา

• ขั้นตอน

การออกแบบแฟชั่นเป็นสาขาที่น่าตื่นเต้นและมีการพัฒนาตลอดเวลา ต้องทำงานหนักและสามารถแข่งขันได้สูง หากคุณต้องการเป็นนักออกแบบแฟชั่นที่ประสบความสำเร็จการเดินทางอันยาวนานรอคุณอยู่ แต่ยังมีขั้นตอนง่ายๆสองสามขั้นตอนที่คุณสามารถทำได้ทันทีเพื่อเริ่มกระบวนการออกแบบเสื้อผ้าไม่ว่าคุณจะมีอะไรก็ตาม ตั้งใจจะเลือกอุตสาหกรรมนี้เพื่อเลี้ยงชีพหรือไม่

ขั้นตอน

วิธีที่ 1 จาก 5: เตรียมความรู้

1. 

   เรียนรู้การวาด คุณไม่จำเป็นต้องทาสีจนถึงระดับปริญญาโทนักออกแบบหลายคนใช้สไตล์สมัยใหม่ที่โดดเด่นมากสำหรับภาพวาดของพวกเขา จากที่กล่าวมาคุณก็ต้องสามารถถ่ายทอดความคิดด้วยสายตาได้ เข้าชั้นเรียนวาดรูปอ่านหนังสือเพิ่มเติมหรือแค่ฝึกฝนฝึกฝนฝึกฝน
   • สิ่งสำคัญคือต้องเรียนรู้ทักษะใหม่เพื่อฝึกฝนให้มากที่สุด ใช้เวลาฝึกวาด 30 นาทีต่อวัน
   • หนังสืออ้างอิงที่ดีคือ คุณสามารถวาดได้ใน 30 วัน โดย Mark Kistler

2. 

   
   
   เรียนรู้การเย็บผ้า แม้ว่าคุณจะไม่ต้องการเป็นคนออกแบบเอง แต่คุณก็ยังต้องเข้าใจเครื่องแต่งกาย การทำความเข้าใจว่าเสื้อผ้าหมายถึงอะไรสามารถทำได้ก็เป็นสิ่งสำคัญเช่นกันที่คุณจะต้องริเริ่มริเริ่มที่น่าสนใจ
   • ศูนย์ฝึกอาชีพหลายแห่งมีชั้นเรียนเย็บผ้าในราคาไม่แพง
   • ภาษาอาหรับเป็นสิ่งจำเป็นหากคุณจะทำเสื้อผ้าของคุณเอง คุณต้องรู้วิธีประกอบชุดสูท การรู้วิธีแยกงานออกแบบบนกระดาษออกเป็นชิ้น ๆ เป็นสิ่งสำคัญในเครื่องแต่งกาย
   • คุณสามารถซื้อรูปแบบง่ายๆในร้านค้าเพื่อฝึกฝนก่อนได้

3. 

   
   
   เรียนรู้เกี่ยวกับการออกแบบ หากคุณต้องการการออกแบบที่สร้างสรรค์คุณต้องเรียนรู้ทฤษฎีการออกแบบ หนังสือมอลลี่แบง รูปภาพนี้: รูปภาพทำงานอย่างไร เป็นจุดเริ่มต้นที่ดี หนังสือเล่มนี้ช่วยให้คุณเรียนรู้ที่จะคิดแบบนักออกแบบ
   • อย่า จำกัด ตัวเองอยู่แค่การออกแบบแฟชั่นเท่านั้น หลักการออกแบบสามารถใช้ได้กับทุกสาขาวิชา คุณจะประหลาดใจที่ได้เรียนรู้ว่าการพิมพ์สามารถสอนคุณได้หลายอย่างเกี่ยวกับการออกแบบแฟชั่น

4. 

   
   
   เรียนรู้เกี่ยวกับแฟชั่น หากคุณต้องการออกแบบเสื้อผ้าคุณจะต้องเรียนรู้เกี่ยวกับโลกแฟชั่น คุณอาจคิดว่าตัวเองเป็นคนเท่มาก แต่การรู้วิธีแต่งตัวเป็นเพียงส่วนเล็ก ๆ ของภูเขาน้ำแข็ง หากคุณใช้เทรนด์ดีไซน์ไม่ช้าก็เร็วการออกแบบของคุณจะล้าสมัย นักออกแบบมืออาชีพมักจะเป็นแนวหน้าของเทรนด์โดยคาดการณ์ว่าอะไรจะกลายเป็นเทรนด์ในอนาคต
   • ออนไลน์เพื่อดูวิดีโอหรือภาพถ่ายการแสดงของนักออกแบบระดับไฮเอนด์หรือมาดูด้วยตัวคุณเองว่าจัดขึ้นใกล้คุณหรือไม่ นักออกแบบมืออาชีพได้จัดทำคอลเลกชันตามฤดูกาลล่วงหน้าเป็นเวลาหลายเดือนดังนั้นการแสดงเหล่านี้จะช่วยให้คุณทราบได้ว่าเทรนด์ใดที่กำลังจะเข้าสู่รูปแบบเชิงพาณิชย์ในอนาคต ลูกผสม

5. 

   เรียนรู้เทคโนโลยีและทรัพยากรเพิ่มเติม ตอนนี้มีเครื่องมือสำหรับนักออกแบบมากกว่าที่เคยเป็น นอกเหนือจากการร่างภาพและตัดเย็บแล้วคุณยังต้องเรียนรู้ซอฟต์แวร์เช่น Adobe Photoshop และ Illustrator
   • เว็บไซต์เช่น Lynda.com หรือ Tuts + เป็นแหล่งข้อมูลที่ยอดเยี่ยม
   • หากคุณต้องการวาดภาพบนคอมพิวเตอร์แทนที่จะใช้โน้ตบุ๊กคุณจะต้องมีอาร์ตบอร์ดอิเล็กทรอนิกส์ที่ดีเช่น Wacom
   โฆษณา

วิธีที่ 2 จาก 5: การคิดไอเดีย

1. 

   ค้นหาแรงบันดาลใจ คุณหลงใหลอะไร? อะไรทำให้คุณไม่อดทนที่จะจับมือ? อาจเป็นผ้าชิ้นหนึ่งภาพอาร์ตเวิร์คที่คุณเห็นสิ่งที่คุณต้องการ แต่หาไม่ได้ในร้านเสริมสวยเฟอร์นิเจอร์ชิ้นหนึ่งที่คุณเห็นบนท้องถนนลวดลายเทรนด์แฟชั่นวินเทจที่คุณต้องการ การฟื้นฟูหรือสิ่งอื่น ๆ อีกมากมาย ไม่มีวิธีที่ถูกต้องในการรับแรงบันดาลใจ สิ่งสำคัญคือต้องค้นหาตัวเองว่าคุณสนใจอะไร
   • พิจารณารสนิยมของลูกค้า ลูกค้าประเภทใดที่คุณคิดว่าจะซื้องานออกแบบของคุณ? แขกเหล่านั้นต้องการอะไรในชุดสูท? ออกแบบเสื้อผ้าให้เป็นจริงด้วยตัวคุณเองออกแบบสิ่งที่คุณรักและอยากเป็นเจ้าของ
   • การผสมผสานสไตล์และเทรนด์ปัจจุบันเป็นวิธีที่ดีในการสร้างรูปลักษณ์ใหม่ จะเกิดอะไรขึ้นถ้าคุณผสมผสานองค์ประกอบทางทหารกับสิ่งที่นุ่มนวลและนุ่มนวลขึ้น? สไตล์ของยุค 90 และยุค 30 จะเป็นอย่างไร? คุณรวมองค์ประกอบเสื้อผ้าของผู้ชายและผู้หญิงได้อย่างไร?

2. 

   พิจารณาผ้า คุณต้องการวัสดุที่ยืดหรือยืดน้อยกว่านี้? การออกแบบของคุณเพรียวบางหรือแข็งแรงและมีรูปทรงหรือไม่? ผ้าควรเรียบหรือหยาบ? หากแรงบันดาลใจของคุณมาจากผ้าผืนโปรดคุณก็ไม่ต้องกังวลเรื่องนี้อีกต่อไป หากไม่เป็นเช่นนั้นคุณควรคำนึงถึงประเภทของวัสดุที่ต้องใช้ในการออกแบบ
   • พิจารณารายละเอียดการตกแต่งเช่นกระดุมเชือกลูกปัดหรือด้ายเย็บปักถักร้อย รายละเอียดเหล่านี้มีผลต่อการเลือกใช้ผ้าด้วย

3. 

   พิจารณาสีและพื้นผิว ผลกระทบของการออกแบบขึ้นอยู่กับสีและรูปแบบลองนึกถึงสิ่งที่ควรใช้และจินตนาการว่าผู้คนจะสวมใส่มันอย่างไร พิจารณารสนิยมของลูกค้าและสิ่งที่พวกเขาอาจต้องการสวมใส่ เหนือสิ่งอื่นใดทำในสิ่งที่คุณคิดว่าสวยงาม ที่นี่ไม่มีกฎเกณฑ์ที่เข้มงวดหรือเข้มงวด คุณเป็นนักออกแบบและคุณควรซื่อสัตย์กับตัวเองเหนือทุกสิ่ง
   • ดูที่วงล้อสี จำไว้ว่าสีที่ตรงข้ามกัน (สีที่อยู่ตรงข้ามกับวงล้อสี) จะโดดเด่นไม่เหมือนกัน สิ่งนี้อาจมีผลอย่างมากต่อการออกแบบของคุณ แต่หากไม่ได้รับการจัดการที่ดีก็อาจทำให้ไม่เห็นและน่ารำคาญได้
   • ซื้อจานสีหลายสีจากร้านขายสีเพื่อทดลองผสมสีต่างๆก่อนซื้อผ้า
   โฆษณา

วิธีที่ 3 จาก 5: ร่างงานบนร่าง

1. 

   การวาดภาพร่างของมนุษย์ เมื่อออกแบบเสื้อผ้าสิ่งสำคัญคือต้องจินตนาการว่าชุดจะเป็นอย่างไรเมื่อสวมใส่ นั่นคือเหตุผลที่นักออกแบบวาดเครื่องแต่งกายเป็นรูปคน แต่มันก็ใช้เวลานานเช่นกันที่จะต้องวาดรูปใหม่ตั้งแต่เริ่มต้นเมื่อคุณออกแบบใหม่นักออกแบบใหม่ ๆ หลายคนจึงใช้ภาพร่างแบบโครกี เป็นรูปแบบที่คุณสามารถใช้ได้ทุกครั้งที่ต้องร่างชุดใหม่ คุณเพียงแค่ต้องร่างร่างกายด้วยดินสอ ขั้นตอนนี้อาจจะเป็นการข่มขู่ แต่ก็ไม่ยากเกินไป
   • อย่าท้อถอย แต่อย่าลังเลที่จะเขียน สิ่งสำคัญคือคุณไม่จำเป็นต้องมีความแม่นยำทางกายวิภาค ภาพร่างของนักออกแบบส่วนใหญ่แสดงออกมาในสไตล์ของแต่ละคน การออกแบบของคุณจะมีเอกลักษณ์มากยิ่งขึ้นในรูปที่คุณวาดเอง อย่ากังวลเกี่ยวกับรายละเอียดให้พิจารณาร่างของคุณเป็นหุ่นในรูปแบบ 2 มิติ
   • หากคุณไม่รู้สึกว่าจำเป็นต้องวาดท่าทางด้วยตัวเองคุณสามารถใช้ร่างของคนอื่นได้ วาดภาพจากหนังสือหรือนิตยสารหรือดาวน์โหลดจากอินเทอร์เน็ตมีเทมเพลตร่าง croquis หลายร้อยแบบให้คุณ
   • นักออกแบบหลายคนใช้วิธีที่เรียกว่า 9 หัวเพื่อให้แน่ใจว่ารูปวาดมีสัดส่วนที่สมดุล ทฤษฎีในที่นี้คือการใช้หัวเป็นหน่วยวัดและคุณจะวาดร่างกายในระดับ 9 หัวจากคอถึงเท้า
     • ลากเส้นแนวตั้งแล้วแบ่งออกเป็น 10 ส่วนเท่า ๆ กัน สิ่งนี้จะแนะนำให้คุณวาด
     • ส่วนที่ 1 เริ่มต้นที่ด้านล่างศีรษะจากนั้นวัดร่างกายจากคอลงไปที่กลางหน้าอก ส่วนที่ 2 วัดจากหน้าอกกลางถึงเอว ส่วนที่ 3 จากเอวถึงสะโพกล่าง ส่วนที่ 4 คือจากสะโพกส่วนล่างถึงกลางต้นขา ส่วนที่ 5 จากต้นขากลางถึงหัวเข่า ส่วนที่ 6 จากหัวเข่าถึงขาท่อนบน ตอนที่ 7 จากขาส่วนบนถึงน่องกลาง มาตรา 8 จากกลางถึงข้อเท้า และส่วนที่ 9 คือจากข้อเท้าจรดปลายเท้า

2. 

   วาดโครงร่างด้วยปากกาหมึก คุณจะต้องเขียนทับรูปของคุณบนกระดาษแผ่นอื่น เพื่อให้ง่ายขึ้นสำหรับขั้นตอนต่อไปให้ใช้ปากกาหมึกสีเข้มตามจังหวะเหล่านี้

3. 

   ตกแต่งรูปนี้ด้วยกระดาษอีกแผ่น ขั้นตอนนี้ต้องวาดด้วยดินสอแทนปากกา วางแผ่นกระดาษเปล่าบนร่างที่คุณเพิ่งวาด คุณจะเห็นเส้นที่ต้องวาดใหม่ค่อนข้างชัดเจนเพราะก่อนหน้านี้เส้นขีดเป็นหมึกสีเข้มและกระดาษไม่หนาเกินไป
   • หากคุณมีโต๊ะไฟตอนนี้ถึงเวลาใช้งานแล้ว เพียงวางร่างบนโต๊ะไฟวางกระดาษสีขาวด้านบนแล้วเปิดไฟคุณก็จะสามารถเขียนทับได้
   • หากคุณไม่มีโต๊ะสีอ่อนหรือมองเห็นกระดาษไม่ชัดให้ลองติดกระดาษ 2 แผ่นบนหน้าต่างในวันที่แดดจัด คุณจะต้องโฟกัสในมุมที่ไม่เอื้ออำนวย แต่อย่างน้อยมันก็ใช้งานได้เหมือนโต๊ะไฟ

4. 

   เริ่มร่างการออกแบบ ยังคงใช้ดินสอเพื่อลบสิ่งที่ยากเพื่อหลีกเลี่ยงความผิดพลาดค่อยๆวาดชุดที่คุณจินตนาการไว้ เริ่มจากสิ่งคร่าวๆเช่นรูปร่างโดยรวมของสูทแล้วค่อยๆลงรายละเอียด เมื่อคุณพอใจแล้วให้ลากเส้นโครงร่างทั้งหมดด้วยปากกาหมึก

5. 

   ระบายสีการออกแบบ คุณสามารถใช้วัสดุใดก็ได้ที่คุณต้องการสำหรับขั้นตอนนี้ ปากกามาร์คเกอร์และดินสอสีมักเป็นตัวเลือกที่ดีเนื่องจากสามารถวางทับได้ เริ่มต้นด้วยสีที่สว่างที่สุดที่คุณวางแผนจะใช้สำหรับการออกแบบของคุณและทาสีบนพื้นที่ขนาดใหญ่ที่มีเส้นยาวปกติซึ่งจับทิศทางของผ้า ค่อยๆผสมผสานสีเข้มขึ้นพร้อมทั้งสะเปะสะปะและแรเงา

6. 

   ทำซ้ำขั้นตอน เมื่อคุณมีภาพร่างแล้วการออกแบบใหม่ก็ทำได้เร็วขึ้น เพียงแค่เขียนทับรูปร่างที่วาดแล้วทำซ้ำขั้นตอนด้านบน โฆษณา

วิธีที่ 4 จาก 5: ทำเสื้อผ้า

1. 

   ทำหุ่น. คุณจะต้องมีหุ่นที่สั่งตัดมาเพื่อลองออกแบบดูให้แน่ใจว่าเหมาะกับร่างกายของคุณ หากไม่เป็นเช่นนั้นคุณสามารถสร้างหุ่นจำลองชั่วคราวด้วยตัวคุณเองโดยใช้การวัดของคุณเอง
   • ใส่เสื้อยืดที่คุณไม่ใช้แล้วแล้วพันเทปขณะสวมใส่ ขั้นตอนนี้จะทำให้หุ่นเข้ากับร่างกายของคุณด้วยเทปพันสายไฟ
   • ถอดเสื้อออกโดยตัดเส้นด้านข้างจากสะโพกถึงรักแร้ตามแขนเสื้อ
   • ติดตั้งรอยตัดอีกครั้งเพื่อกลับสู่รูปทรงเดิม ยัดหุ่นด้วยหนังสือพิมพ์ปิดด้านล่างคอและแขนเสื้อด้วยเทป คุณสามารถบันทึกมือหรือตัดออก

2. 

   วาดลายนูนบนกระดาษสีน้ำตาลเนื้อ วาดด้วยดินสอในกรณีที่คุณทำผิดพลาดและติดป้ายชื่อแต่ละส่วนเพื่อไม่ให้สับสน จำสุภาษิตของช่างไม้: วัดสองครั้งตัดครั้งเดียว จะใช้เวลานานกับคุณเพียงแค่ผิดพลาดเพียงครั้งเดียว หลังจากวาดแล้วให้ตัดออก
   • ตามหลักการแล้วคุณควรมีความรู้เกี่ยวกับการสร้างลวดลายมาก่อน แต่ไม่ใช่ระดับผู้เชี่ยวชาญ คุณต้องสามารถมองเห็นได้ว่าชุดของคุณจะประกอบอย่างไรและคุณต้องมีทักษะในการนำไปใช้

3. 

   การวาดลวดลายบนผ้ามัสลิน วางกระดาษลงบนผ้ามัสลินแล้ววาดอีกครั้งจากนั้นตัดผ้าออกติดเข้ากับรูปทรงพื้นฐานของเครื่องแต่งกาย

4. 

   เย็บส่วนที่ตัดอีกครั้ง เริ่มนำผ้าที่ตัดจากจักรเย็บผ้า ถอดพินออกแล้วแต่งตัวหุ่นหรือแต่งตัวถ้าคุณออกแบบเอง

5. 

   บทวิจารณ์ชุด ลองพิจารณาดูว่ามันเหมาะสมอย่างไร ลองนึกถึงรูปร่าง ที่ไหนไม่เป็นไร ที่ไหนก็ได้? จดโน้ตร่างวาดหรือตัดแต่งผืนผ้าใบหรืออะไรก็ตามที่ทำให้คุณได้รับประโยชน์สูงสุด

6. 

   ตัดสินใจขั้นตอนต่อไป ต้นแบบใกล้เคียงกับวิสัยทัศน์ของคุณแค่ไหน? คุณพร้อมที่จะดำเนินการออกแบบนี้ต่อไปหรือไม่? คุณจำเป็นต้องเย็บต้นแบบก่อนที่จะใช้ผ้าที่ดีกว่า ขึ้นอยู่กับลักษณะของการประกอบคุณอาจต้องการวาดใหม่ทั้งชิ้นหรืออาจพร้อมที่จะไปยังผลิตภัณฑ์สำเร็จรูป

7. 

   เย็บเสร็จแล้ว. ถึงเวลาที่ต้องตระหนักถึงการออกแบบ ทำตามขั้นตอนเดียวกับที่คุณทำกับชุดประกอบผ้ามัสลิน โปรดจำไว้ว่ามีบางอย่างผิดพลาดโดยเฉพาะการออกแบบสองสามรายการแรก ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณซื้อผ้ามากกว่าที่คุณต้องการให้เวลากับตัวเองมากขึ้นและตรวจสอบขนาดของคุณอยู่เสมอ หลายสิ่งหลายอย่างจะเกิดขึ้นโดยไม่คาดคิดดังนั้นเตรียมวิธีแก้ปัญหาหรือปรับเปลี่ยนการออกแบบ บางครั้งการปรับปรุงที่ดีที่สุดเริ่มจากความผิดพลาด โฆษณา

วิธีที่ 5 จาก 5: ขายผลิตภัณฑ์ของคุณ

1. 

   สร้างผลงาน ถ่ายภาพสินค้าของคุณและจัดเก็บ นี่คือวิธีที่คุณจะขายความสามารถของคุณในฐานะนักออกแบบตลอดอาชีพของคุณ โปรดทราบว่าคุณต้องการแสดงความยืดหยุ่นในโปรไฟล์ของคุณ แต่คุณยังคงมีสไตล์และความคิดเห็นที่เป็นเอกลักษณ์ พอร์ตโฟลิโอควรมีผลิตภัณฑ์ที่หลากหลาย แต่ทำให้ผู้เข้าชมเห็นคุณลักษณะเฉพาะของคุณ
   • ถ่ายภาพคุณภาพ อย่าเพิ่งวางเสื้อผ้าไว้บนเตียงและถ่ายภาพคุณภาพต่ำด้วยโทรศัพท์ของคุณ จ้างนางแบบใส่เสื้อผ้าเย็บแสง (ถ้าคุณไม่สามารถถ่ายภาพในร่มออกไปข้างนอกในวันที่มีแดด - คุณจะได้แสงที่สมดุลตามธรรมชาติ) ให้ใช้ กล้องที่มีคุณภาพดีและสังเกตเห็นรายละเอียดต่างๆเช่นผมการแต่งหน้าและอุปกรณ์เสริม วิธีที่คุณแสดงผลิตภัณฑ์มีส่วนสำคัญในการสร้างผลกระทบต่อผู้ชมของคุณ

2. 

   การวิจัย. มีร้านเสื้อผ้าอิสระใกล้ตัวคุณที่มีความสวยงามคล้าย ๆ กับคุณหรือไม่? มีเว็บไซต์เสื้อผ้าที่เตือนคุณเกี่ยวกับผลิตภัณฑ์ของคุณหรือไม่? ค้นหานักออกแบบที่สร้างผลิตภัณฑ์ที่ทำให้คุณนึกถึงสิ่งของของคุณหรือสิ่งที่คุณต้องการในการออกแบบ จากนั้นสังเกตกลยุทธ์ของพวกเขา
   • หากคุณชอบออกแบบกราฟิกมากกว่า แต่คิดว่างานของคุณจะดูดีบนเสื้อผ้าให้มองหาไซต์เช่น RedBubble ซึ่งสามารถพิมพ์งานของคุณบนผลิตภัณฑ์ที่หลากหลายได้

3. 

   สร้างเว็บไซต์ หากคุณต้องการขายเสื้อผ้าโลกจำเป็นต้องรู้จักความสามารถของคุณทุกวันนี้คนส่วนใหญ่สร้างเว็บไซต์ที่สวยงามและใช้แพลตฟอร์มอย่าง Squarespace เพื่อสร้างเว็บไซต์ porfolio ของคุณเอง ทำให้เรียบง่ายและสง่างาม คุณต้องการให้ผู้คนให้ความสำคัญกับการออกแบบเสื้อผ้าไม่ใช่ความสามารถในการออกแบบเว็บไซต์

4. 

   สร้างแบรนด์สำหรับตัวคุณเอง ปรากฏบนแพลตฟอร์มโซเชียลเน็ตเวิร์ก ใช้ Twitter, Facebook, Instagram, Tumblr ไม่ว่าจะใช้งานแพลตฟอร์มใด คุณต้องจับตาดูผลงานของคุณเหนือสิ่งอื่นใด กังวลเกี่ยวกับการขายสามารถทิ้งไว้เบื้องหลัง ตอนนี้คุณต้องโปรโมตแบรนด์ส่วนตัวของคุณ โฆษณา