เนื้อหา

• ขั้นตอน
• คำแนะนำ
• สิ่งที่คุณต้องการ

เมื่อคุณวางแผนที่จะสร้างวิดีโอขั้นตอนแรกในกระบวนการคือการร่างสคริปต์และแสดงให้ผู้อื่นเห็น สตอรีบอร์ดคือชุดของสตอรี่บอร์ดที่แสดงให้เห็นถึงส่วนสำคัญต่างๆไม่ว่าจะเป็นฉากใดใครกำลังจะปรากฏตัวและการดำเนินการที่กำลังจะเกิดขึ้น ฉากต่างๆจะดูเป็นภาพยนตร์มิวสิกวิดีโอรายการทีวี ฯลฯ และคุณสามารถวาดด้วยมือหรือใช้เครื่องมือดิจิทัลได้ อ่านต่อเพื่อเรียนรู้วิธีวาดเรื่องราวแสดงคีย์เฟรมและปรับแต่งสตอรีบอร์ดแบบภาพของคุณ

ขั้นตอน

ส่วนที่ 1 จาก 3: เรื่องราว

1. 

   สร้างไทม์ไลน์ การกำหนดเวลาและสถานที่ของเรื่องราวและการจัดเรียงสิ่งต่างๆตามลำดับที่ถูกต้องเป็นวิธีที่ดีที่สุดในการสร้างผลงานของคุณก่อนที่คุณจะเริ่มร่าง หากเรื่องราวไม่ได้เรียงตามลำดับเวลาอย่างสมบูรณ์ (ตัวอย่าง: มีส่วนของตัวละครที่ชวนให้นึกถึงภาพมุมมองในอนาคตจินตนาการถึงผลลัพธ์อื่นมีอยู่ในจักรวาลคู่ขนานจำนวนมากการเดินทาง ไทม์ไลน์ ฯลฯ ) คุณยังสามารถสร้างไทม์ไลน์การเล่าเรื่องของคุณเองได้
   • รายการเหตุการณ์หลักของเรื่องราวของคุณตามลำดับที่เลือก นั่นคือสิ่งที่ผู้ชมจะเห็นบนหน้าจอในภายหลัง
   • หากคุณเขียนสคริปต์คลิปบอร์ดสำหรับวิดีโอโปรโมตให้รวมกลุ่มหลักและจัดเรียงตามลำดับที่ถูกต้อง

2. 

   
   
   ระบุส่วนสำคัญของเรื่องราวของคุณ บทบาทของสตอรีบอร์ดคือช่วยให้ผู้ชมเข้าใจเนื้อหาหลักก่อนที่เรื่องราวจะกลายเป็นภาพยนตร์ ไม่ใช่เรื่องของการพยายามสร้างเรื่องราวทั้งหมดขึ้นมาใหม่ในรูปแบบฟลิปบุ๊ค แต่เป็นการดึงดูดผู้ชมด้วยการแสดงคุณสมบัติหลักให้พวกเขาเห็น ไตร่ตรองเรื่องราวและระดมความคิดเพื่อระบุช่วงเวลาสำคัญที่คุณต้องการร่างในสตอรีบอร์ดของคุณ
   • เลือกกลุ่มเพื่อให้ผู้ชมเห็นพัฒนาการของพล็อตตั้งแต่ต้นจนจบอย่างชัดเจน
   • การแสดงจุดเปลี่ยนเป็นก้าวสำคัญ ทุกครั้งที่คุณคิดถึงปัญหาคอขวดของพล็อตหรือการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญให้เพิ่มสตอรีบอร์ดเพื่อพัฒนาเรื่องราว
   • คุณอาจต้องการวาดภาพการเปลี่ยนแปลงในบริบท หากในตอนแรกเรื่องราวเกิดขึ้นในเมืองหนึ่งแล้วย้ายไปอีกเมืองหนึ่งคุณต้องวาดภาพประกอบให้ชัดเจน
   • หากคุณเขียนสคริปต์สตอรี่บอร์ดสำหรับวิดีโอโปรโมตกระบวนการก็ไม่ต่างกัน: เลือกภาพหลักที่เป็นแนวทางในการเล่าเรื่องและอธิบายพัฒนาการของเรื่องราวตั้งแต่ต้นจนจบ ตามคำแนะนำทั่วไปโปรดทราบว่าสำหรับวิดีโอโปรโมตความยาว 30 วินาทีทั่วไปจำนวนเฟรมสำหรับฉากถ่ายภาพหน้าจอไม่ควรเกิน 15 อัตราเฟรมเฉลี่ยคือสองเฟรมต่อวินาที

3. 

   
   
   เลือกระดับของรายละเอียด ภาพสถานการณ์สามารถวาดได้ด้วยความพิถีพิถันอย่างไม่น่าเชื่อโดยแต่ละเฟรมจะแสดงถึงแต่ละฉาก สำหรับภาพยนตร์ที่มีความยาวเทียบเท่าโรงละครหากคุณใช้พู่กันเพื่อร่างเส้นแรกมีงานมากมายที่ต้องทำก่อนที่สตอรีบอร์ดภาพถ่ายโดยละเอียดจะเสร็จสมบูรณ์ อย่างไรก็ตามคุณอาจต้องการแบ่งภาพยนตร์ออกเป็นหลายส่วนด้วยสตอรีบอร์ดแต่ละรายการ สิ่งนี้ช่วยให้คุณสามารถพรรณนาฉากแต่ละฉากได้อย่างละเอียดและจัดระเบียบทุกอย่างตามหลักวิทยาศาสตร์ตลอดกระบวนการสร้างภาพยนตร์
   • หากคุณกำลังร่างฉากแต่ละฉากในภาพยนตร์ให้ทำรายการฟุตเทจ สำหรับแต่ละฉากในรายการให้นึกถึงทุกสิ่งที่ต้องใช้ในการสร้างช็อตนั้นและรายละเอียดอื่น ๆ รวมถึงวิธีการสร้างภาพยนตร์
   • โปรดจำไว้ว่าสคริปต์สตอรี่บอร์ดเป็นสิ่งที่ช่วยให้ผู้คนเห็นชัดเจนและเข้าใจความคืบหน้าของงาน บทภาพยนตร์ไม่จำเป็นต้องเป็นงานศิลปะชิ้นเอก เลือกรูปแบบการวาดที่ทั้งพิถีพิถันและใช้งานได้จริง คุณไม่ต้องการให้ผู้ชมรู้สึกสับสนโดยพยายามเข้าใจความหมายของภาพประกอบของคุณแทนที่จะมองในมุมมองที่กว้างขึ้น
   • ภาพสถานการณ์ถือว่าดีถ้าทุกคนสามารถดูได้ เป็นไปได้ว่าผู้กำกับตากล้องผู้เลือกฉากหรือแม้แต่ผู้เชี่ยวชาญด้านการจัดฉาก (และสมาชิกคนอื่น ๆ อีกหลายคน) จะพิจารณาบทของฉากนั้นเป็นคู่มือแนะนำสำหรับการอ้างอิง เอกสารอ้างอิง.

4. 

   
   
   เขียนคำอธิบายสำหรับแต่ละเฟรม เมื่อคุณระบุส่วนหลักที่จะวาดได้แล้วตอนนี้เป็นเวลาที่จะคิดถึงการแสดงการกระทำของแต่ละภาพ เขียนคำอธิบายตามองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดของแต่ละส่วนในรายการ วิธีนี้จะช่วยให้คุณตัดสินใจได้ว่าต้องการวาดอะไร
   • ตัวอย่างเช่นคุณอาจต้องการวาดฉากการสนทนาระหว่างตัวละครหลักสองตัว แล้วภาพวาดนี้ต้องการสื่อถึงอะไร? ตัวละครทั้งสองเถียงกันยิ้มให้กันหรือไปไหนมาไหนด้วยกัน? ภาพวาดแต่ละภาพควรแสดงถึงการกระทำที่เฉพาะเจาะจง
   • อย่าลืมใส่ใจกับบริบท ในความคิดของคุณภูมิหลังเบื้องหลังตัวละครสำคัญหรือไม่?
   โฆษณา

ส่วนที่ 2 จาก 3: การออกแบบ

1. 

   เลือกวิธีการนำเสนอตัวอย่างสถานการณ์ คุณสามารถวาดเทมเพลตสตอรีบอร์ดขั้นพื้นฐานได้ด้วยมือเพียงใช้ดินสอและไม้บรรทัดในการจัดกรอบกระดาษโปสเตอร์เพื่อให้ทุกเฟรมมีขนาดเท่ากัน คุณควรมีเค้าโครงสไตล์หนังสือการ์ตูนโดยมีกรอบสี่เหลี่ยมแต่ละอันเรียงเป็นแถว นั่นคือกลุ่มที่ผู้ชมเห็นบนหน้าจอด้วย คุณสามารถใช้ซอฟต์แวร์ Adobe Illustrator, เว็บไซต์ storyboardthat.com, ซอฟต์แวร์ Microsoft PowerPoint, Storyteller ของ Amazon หรือ inDesign เพื่อสร้างเทมเพลตสถานการณ์ในแนวตั้งหรือแนวนอน
   • ขนาดเฟรมควรเท่ากับอัตราส่วนภาพของวิดีโอที่ส่งออกเช่น 4: 3 สำหรับจอทีวีหรือ 16: 9 สำหรับจอกว้าง คุณสามารถซื้อต้นฉบับย่อฉากพิเศษที่มีขนาดเดียวกับด้านบน
   • เทมเพลตกระดานเรื่องราวสำหรับวิดีโอโปรโมตควรมีกรอบสี่เหลี่ยมเพื่อให้คุณเพิ่มเอฟเฟกต์ หากคุณต้องการเพิ่มคำบรรยายตรวจสอบให้แน่ใจว่ายังมีที่ว่างสำหรับคำอธิบายวิดีโอของคุณคุณควรจองคอลัมน์สำหรับเสียงเพื่อบันทึกเส้นอักขระเสียงหรือเพลงที่ปรากฏในวิดีโอ
   • หากคุณต้องการวาดสตอรี่บอร์ดหลาย ๆ โครงงานคุณควรมีทัชแพด Wacom ™ที่ยอดเยี่ยมสำหรับการออกแบบร่างของคุณโดยตรงโดยใช้ซอฟต์แวร์ Photoshop
   • หากคุณไม่ต้องการออกแบบภาพด้วยตัวเองให้จ้างช่างภาพจำลองมาวาดให้คุณ คุณเพียงแค่ต้องอธิบายรายละเอียดเกี่ยวกับการกระทำที่เกิดขึ้นในแต่ละเฟรมและเขียนสคริปต์เพื่อส่งให้ศิลปินอ้างอิง ศิลปินจะส่งภาพขาวดำหรือกรอบสีที่แสดงภาพประกอบกลับไปเพื่อให้คุณสแกนและพิมพ์ลงบนกระดาษแข็งตามลำดับที่ถูกต้องในสคริปต์

2. 

   ร่างภายในกรอบ เริ่มตระหนักถึงฉากที่คุณจินตนาการโดยร่างภาพภายในผ้าใบว่างแต่ละอัน คุณไม่จำเป็นต้องพิถีพิถันมากเกินไปเพราะนี่เป็นเพียงร่างคร่าวๆ เมื่อร่างแต่ละส่วนให้ลบและวาดใหม่ตามต้องการ คุณควรแก้ไของค์ประกอบต่อไปนี้ผ่านลำโพงเท่านั้น:
   • เค้าโครง (การจัดแสงแนวคิดพื้นหน้า / พื้นหลังโทนสี ฯลฯ )
   • มุมการหมุน (สูงหรือต่ำ)
   • ฉาก (พาโนรามาระยะใกล้ฉากบนไหล่ฉากตามตัวละคร ฯลฯ )
   • อุปกรณ์ประกอบฉาก (วัตถุที่ปรากฏในเฟรม)
   • นักแสดง (มนุษย์สัตว์เก้าอี้การ์ตูนพูดได้ ฯลฯ : วัตถุใด ๆ ที่สามารถกระทำได้)
   • เทคนิคพิเศษ

3. 

   เสริมข้อมูลสำคัญอื่น ๆ แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นในส่วนที่อยู่ถัดจากหรือด้านล่างกล่อง อย่าลืมใส่ทั้งเส้นของตัวละครและข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับระยะเวลาของฉาก สุดท้ายให้หมายเลขแต่ละเฟรมเพื่อให้ง่ายต่อการติดตามเมื่อพูดคุยเรื่องกระดานเรื่องราวกับผู้อื่น

4. 

   ทำ Storyboard ให้สมบูรณ์ เมื่อคุณระบุประเด็นสำคัญของธีมที่คุณเลือกและจัดเฟรมเสร็จแล้วให้ตรวจสอบสคริปต์และทำการแก้ไขขั้นสุดท้าย คุณต้องตรวจสอบให้แน่ใจว่าแต่ละเฟรมแสดงภาพการกระทำที่คุณต้องการร่างได้อย่างถูกต้อง เพิ่มคำอธิบายภาพและบรรทัดหากจำเป็น คุณควรให้ใครสักคนอ่านสคริปต์สตอรีบอร์ดซ้ำเพื่อตรวจสอบว่าพล็อตสอดคล้องกันและเข้าใจง่ายหรือไม่
   • พิจารณาเพิ่มสี หากคุณเขียนสคริปต์ภาพสำหรับวิดีโอส่งเสริมการขายช่วงสีใหม่สามารถช่วยจุดประกายความคิดได้
   • โปรดจำไว้ว่าภาพวาดไม่จำเป็นต้องเหมือนจริงหรือสมบูรณ์แบบเกินไป บางครั้งคุณก็วาดตัวละครสติกแมนขึ้นอยู่กับผู้ชม ในหลายกรณีบทภาพยนตร์ไม่จำเป็นต้องสมบูรณ์แบบตราบเท่าที่ลูกเรือของคุณเข้าใจ
   โฆษณา

ส่วนที่ 3 ของ 3: การปรับแต่ง

1. 

   วาดมุมมองของจุดบรรจบสามจุด แม้ว่าบทภาพยนตร์จะไม่จำเป็นต้องสวยงามเหมือนที่วาดโดยศิลปินมืออาชีพ แต่ก็มีเคล็ดลับระดับมืออาชีพบางประการที่คุณควรพยายามทำให้ภาพของคุณดูเหมือนภาพยนตร์ นี่เป็นขั้นตอนเสริม แต่ช่วยให้ผู้อ่านเห็นภาพฉากได้ดีขึ้น
   • แทนที่จะวาดอักขระทั้งหมดที่ยืนอยู่บนเส้นแนวนอนเดียวกันให้วาดตามกฎใกล้และไกล ปล่อยให้ตัวละครบางตัวยืนห่างจากกล้องเล็กน้อยและส่วนที่เหลืออยู่ใกล้กว่า ขนาดของบุคคลที่ยืนอยู่ห่างจากกล้องควรมีขนาดเล็กลงโดยให้เท้าอยู่ด้านบนและขนาดของบุคคลที่ยืนอยู่ใกล้ ๆ ควรใหญ่กว่าโดยให้เท้าอยู่ด้านล่าง
   • เมื่อพูดถึงการเปลี่ยนบทภาพยนตร์เป็นภาพยนตร์คุณจะมีความคิดที่ดีขึ้นในการกำกับฟุตเทจ

2. 

   เอ็นจิ้นตัวละครเพิ่มเติมในแต่ละฉาก เมื่อคุณเขียนฉากให้คิดถึงเหตุผลของการตัด การพัฒนาเรื่องราวไม่ได้เป็นเพียงแค่การนำผู้อ่านไปสู่คอขวดถัดไปเท่านั้นคุณต้องให้เหตุผลว่าทำไมตัวละครถึงทำในสิ่งที่พวกเขากำลังจะทำ การเพิ่มแรงจูงใจของตัวละครจะช่วยให้คุณเรียนรู้วิธีเพิ่มพัฒนาการของละครและเรื่องราวในระหว่างกระบวนการสร้างภาพยนตร์
   • ตัวอย่างเช่นหากคุณต้องการตัดฉากจากห้องหนึ่งไปอีกห้องหนึ่งให้วาดตัวละครในห้องแรกที่มองไปทางประตูเพราะพวกเขาได้ยินเสียงในห้องถัดไป
   • วิธีนี้ทำให้เรื่องราวราบรื่นขึ้นและทำให้ผู้อ่านสนใจมากขึ้น

3. 

   การแก้ไขภาพจำลอง ภาพหน้าจอสถานการณ์เป็นเครื่องมือพิเศษที่คุณสามารถใช้ในกระบวนการตัดต่อและกำกับภาพยนตร์ อย่างไรก็ตามข้อเสียของการพึ่งพาสถานการณ์จำลองมากเกินไปก็มีข้อเสียเช่นกัน เมื่อสร้างภาพยนตร์ไอเดียฉากที่ไม่เหมือนใครมากมายที่คุณไม่เคยคิดจะเกิดขึ้นอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ปล่อยให้ตัวเองออกนอกกรอบหรืออย่างน้อยก็อย่าอ่านสถานการณ์ของบทภาพยนตร์ซ้ำเพื่อให้กระบวนการสร้างภาพยนตร์เป็นธรรมชาติขึ้นเล็กน้อย
   • อย่าลืมยอมรับข้อเสนอแนะจากเพื่อนร่วมงานโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพวกเขาเป็นสมาชิกที่มีคุณสมบัติเหมาะสมในทีมสร้างภาพยนตร์ ภาพสถานการณ์เกิดขึ้นเพื่อให้คุณแก้ไขและเปลี่ยนแปลง ถึงกระนั้นบทก็มักจะเต็มไปด้วยความคิดที่คุณไม่ได้คิดขึ้นเอง
   • ผู้กำกับส่วนใหญ่ใช้ฉากสตอรี่บอร์ดที่แตกต่างกัน บางคนชี้ให้เห็นทุกรายละเอียดบางคนก็ถือเป็นข้อมูลอ้างอิง
   โฆษณา

คำแนะนำ

• หากคุณไม่ทราบวิธีวาดคุณสามารถค้นหาซอฟต์แวร์เพื่อสร้างสตอรีบอร์ดด้วยอินเทอร์เฟซการลากและวางที่เรียบง่ายและไลบรารีกราฟิกที่สมบูรณ์
• Storyboarding มีประโยชน์หลายอย่างนอกเหนือจากการตัดต่อวิดีโอเช่นการแสดงลำดับการกระทำหรือการออกแบบหน้าเว็บที่ซับซ้อน

สิ่งที่คุณต้องการ

• ฉากจิ๋วต้นฉบับ
• ภาพกระดาษเขียนลาย
• เครื่องมือวาดภาพ
• ซอฟต์แวร์ออกแบบกราฟิก
• สแกนเนอร์