วิธีหาช่วงเสียงของคุณ

ผู้เขียน: Eric Farmer
วันที่สร้าง: 9 มีนาคม 2021
วันที่อัปเดต: 1 กรกฎาคม 2024
Anonim
สาวเสียงใส จีบแก๊งคอลเซ็นเตอร์แก้เผ็ด เสียงหนุ่มในสายคือเขินมาก
วิดีโอ: สาวเสียงใส จีบแก๊งคอลเซ็นเตอร์แก้เผ็ด เสียงหนุ่มในสายคือเขินมาก

เนื้อหา

การหาช่วงเสียงเป็นสิ่งสำคัญในการร้องเพลงอย่างถูกต้อง แม้ว่าคุณอาจเคยได้ยินนักร้องที่มีช่วงเสียงขนาดใหญ่ - Michael Jackson มีช่วงเสียงเกือบสี่อ็อกเทฟ - คนส่วนใหญ่ไม่มีความสามารถนี้ หลายคนมีเสียงธรรมชาติหรือเสียงโมดัล 1.5-2 อ็อกเทฟ, 0.25 เป็นเสียงแหบ (ถ้ามี), 1 อ็อกเทฟและ 1 อ็อกเทฟในเสียงคอหอย (ถ้ามี) แม้ว่าจะไม่ค่อยได้ใช้ในการร้อง (เว้นแต่คุณจะเป็นแมรี แครี) เสียงมีเจ็ดประเภทหลัก - โซปราโน เมซโซโซปราโน อัลโต เคาน์เตอร์เทเนอร์ เทเนอร์ บาริโทน เบส - และด้วยการฝึกฝนเพียงเล็กน้อย คุณจะสามารถกำหนดได้ว่าเสียงใดของคุณตรงกัน

ขั้นตอน

ส่วนที่ 1 จาก 4: เกี่ยวกับช่วงเสียง

  1. 1 ทำความเข้าใจว่าช่วงเสียงคืออะไร. ก่อนที่จะกำหนดช่วงเสียงของคุณ สิ่งสำคัญคือต้องทำความเข้าใจว่าคุณต้องการอะไรอย่างแท้จริง แต่ละคนเกิดมาพร้อมกับโน้ตบางช่วงที่เสียงของเขาสามารถรับได้ โดยพิจารณาจากลักษณะเฉพาะของสายเสียงและแนวเสียง โดยธรรมชาติแล้ว เป็นเรื่องยากที่เราจะจดบันทึกสุดขั้ว - สูงสุดและต่ำสุด - ของช่วงเสียงของเรา ดังนั้น การขยายช่วงเสียงแต่ละช่วงจึงสัมพันธ์กับการเสริมความแข็งแกร่งของเสียงที่ด้านบนและด้านล่างของช่วงเสียงธรรมชาติ มากกว่าการเล่นตัวโน้ตภายนอก การพยายามตีโน้ตนอกขอบเขตของคุณเป็นวิธีที่แน่นอนในการทำลายเสียงของคุณ
  2. 2 ทำความเข้าใจการจำแนกประเภทเสียง หลายคนเคยได้ยินคำว่า soprano, tenor หรือ bass แต่อาจไม่รู้ว่าหมายถึงอะไรกันแน่ ในศิลปะการแสดงโอเปร่า เสียงเป็นเครื่องดนตรีประกอบและต้องเล่นโน้ตบางตัวตามต้องการ เช่นเดียวกับไวโอลินหรือขลุ่ย ดังนั้น เพื่อช่วยกระจายเสียง จึงมีการพัฒนาการจำแนกช่วงเพื่ออำนวยความสะดวกในการเลือกนักร้องโอเปร่าสำหรับแต่ละส่วน
    • ในขณะที่คนส่วนใหญ่ไม่ได้ลองใช้โอเปร่าในทุกวันนี้ เมื่อคุณระบุประเภทเสียงของคุณแล้ว คุณจะรู้ว่าเพลงประเภทใดเพิ่มเติมที่คุณสามารถเล่นได้ หรือเพียงแค่แน่ใจว่าเพลงใดที่คุณสามารถร้องได้ดีในคาราโอเกะ
    • ดูคู่มือ "ประเภทของเสียง" สำหรับลำดับจากมากไปน้อยจากมากไปน้อย ในไม่ช้าตัวเลขที่อยู่ถัดจากพวกเขาจะเข้าใจคุณมากขึ้น สำหรับข้อมูลเพิ่มเติม คุณสามารถอ่านเกี่ยวกับประเภทของเสียงได้ที่นี่
  3. 3 ทำความเข้าใจคำศัพท์พื้นฐานบางอย่าง ตอนนี้คุณรู้แล้วว่าช่วงคืออะไรและเกี่ยวกับการจำแนกช่วงเสียง คุณสามารถเริ่มทำความคุ้นเคยกับคำศัพท์ที่มีประโยชน์อื่นๆ เพื่อกำหนดช่วงเสียงของคุณ
    • คุณสามารถจัดหมวดหมู่ช่วงตามการลงทะเบียนเสียงที่เกี่ยวข้องได้ การลงทะเบียนแกนนำส่วนใหญ่อ้างถึงเสียงโมดัล (หรือหน้าอก) และเสียงหัว
    • โมดอลรีจิสเตอร์เป็นช่วงที่แกนเสียงมีส่วนร่วมโดยธรรมชาติ โน้ตเหล่านี้เป็นโน้ตที่นักร้องสามารถเล่นได้โดยไม่เพิ่มเสียงต่ำ สูง หรือต่ำลงในเสียง
      • สำหรับผู้ชายบางคนที่มีเสียงต่ำมาก มีการเพิ่มหมวดหมู่ที่ต่ำกว่าซึ่งเรียกว่า "เสียงแหบ" แต่มีเพียงไม่กี่คนที่สามารถเล่นโน้ตต่ำนี้ได้
    • การลงทะเบียนส่วนหัวหมายถึงโน้ตบนของช่วงที่ตัวโน้ตมีเสียงสะท้อนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในศีรษะและมีเสียงเรียกเข้าที่ชัดเจน โดยเฉพาะอย่างยิ่ง falsetto - เสียงที่ผู้คนได้รับเมื่อพวกเขาต้องการพรรณนาการร้องเพลงของนักร้องโอเปร่า - เป็นของส่วนหัวของเสียง
      • เช่นเดียวกับที่ "เสียงแหลม" ลงทะเบียนสำหรับผู้ชายบางคนถึงโน้ตที่ต่ำมาก "การลงทะเบียน sibilant" สำหรับผู้หญิงบางคนถึงโน้ตที่สูงมาก อีกครั้งมีเพียงไม่กี่คนที่สามารถเล่นโน้ตเหล่านี้ได้ ลองนึกภาพเสียงสูงที่เร้าใจในเพลงอย่าง "Lovin 'You" ของ Minnie Riperton หรือ "Emotion" ของ Mariah Carey
    • อ็อกเทฟคือช่วงเวลาระหว่างโน้ตสองตัว โดยตัวหนึ่งจะเพิ่มความถี่ของเสียงอีกตัวเป็นสองเท่า สิ่งนี้ทำให้โน้ตทั้งสองมีเสียงไพเราะด้วยกัน บนเปียโน อ็อกเทฟเป็นโน้ตที่แยกจากกันเจ็ดตัว (ไม่รวมคีย์สีดำ) วิธีหนึ่งในการแสดงช่วงเสียงคือการแสดงจำนวนอ็อกเทฟที่ช่วงนั้นครอบคลุม
    • และสุดท้าย ความเข้าใจในโน้ตดนตรี โน้ตเป็นวิธีการทางเทคนิคในการเขียนและทำความเข้าใจโน้ตดนตรี โน้ตต่ำสุดในเปียโนส่วนใหญ่A0วางอ็อกเทฟถัดไปไว้เหนือ A1 เป็นต้น สิ่งที่เราคิดว่าเป็น "กลาง C (ก่อน)" บนเปียโนคือ C4 ในระบบดนตรี
      • คำอธิบายที่สมบูรณ์ของช่วงเสียงร้องของนักร้องประกอบด้วยชุดตัวเลขสามหรือสี่หลักในโน้ตดนตรี รวมถึงโน้ตต่ำสุด โน้ตสูงสุดในรีจิสเตอร์โมดอล และโน้ตสูงสุดในรีจิสเตอร์ส่วนหัว ผู้ที่สามารถร้องเพลงด้วยเสียงแหลมและในการลงทะเบียนพี่น้องอาจมีตัวเลขที่เหมาะสมสำหรับสิ่งนี้ตั้งแต่โน้ตต่ำสุดของมาตราส่วนถึงสูงสุด
      • หากคุณสนใจ คุณสามารถอ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับระบบดนตรีได้ในบทความที่เกี่ยวข้อง

ส่วนที่ 2 จาก 4: หมายเหตุต่ำสุด

  1. 1 ร้องโน้ตต่ำสุดที่คุณสามารถร้องเพลงด้วยเสียงปกติ (โมดอล) อย่าลืมร้องเพลงโดยไม่หอบหรือเป่าโน้ต (เสียงหายใจหรือเสียงแหบแห้ง) นี่คือโมดอลโน้ตที่ต่ำที่สุดของคุณ เป้าหมายคือการหาโน้ตที่ต่ำที่สุดที่คุณสามารถเล่นได้อย่างง่ายดาย ดังนั้นจึงไม่รวมโน้ตที่คุณไม่สามารถเล่นได้อย่างต่อเนื่อง
    • คุณอาจจะพบว่ามันง่ายกว่าที่จะเริ่มต้นที่โน้ตสูงสุดและลดคีย์ไปที่รีจิสเตอร์ต่ำสุด
    • คุณควรวอร์มเสียงของคุณก่อนทำการแสดงเสมอ โดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้าคุณจะใช้ปลายสุดของช่วงเสียงของคุณ
  2. 2 ร้องเพลงเสียงต่ำที่สุดที่คุณร้องได้ รวมทั้งเสียงสำลัก โน้ตที่สำลักจะถูกนับที่นี่ แต่เสียงแหบไม่นับ โน้ตที่สำลักเหล่านี้สามารถรู้สึกมีพลังมากขึ้นเล็กน้อย เช่น การแสดงโดยนักร้องโอเปร่า ผู้ชายบางคนที่สามารถเล่นเสียงแหลมอาจพบว่าทำได้ง่ายกว่าในสไตล์การเล่นที่กำหนด
    • นักร้องบางคนสามารถจับคู่โน้ตต่ำสุดปกติและแหบแห้งได้ สำหรับคนอื่น ๆ พวกเขาอาจแตกต่างกัน
  3. 3 เขียนโน้ตต่ำสุดของคุณ เมื่อคุณรู้แล้วว่าโน้ตตัวไหนที่คุณเล่นได้อย่างง่ายดาย ให้จดบันทึกไว้ กระบวนการระบุโน้ตจะทำให้มีซินธิไซเซอร์เปียโนหรือคีย์บอร์ดอยู่ในมือได้ง่ายขึ้น
    • ตัวอย่างเช่น หากโน้ตต่ำสุดที่คุณสามารถเล่นได้เมื่อลดคีย์คือตัวที่สองจากจุดสิ้นสุดของ E คุณต้องเขียน E2

ตอนที่ 3 จาก 4: หมายเหตุสูงสุดของคุณ

  1. 1 ร้องเพลงสูงสุดที่คุณสามารถร้องเพลงด้วยเสียงปกติ (โมดอล) ของคุณ คุณควรทำแบบเดียวกับที่ทำกับโน้ตตัวล่าง แต่ใช้ขีดจำกัดบนของคีย์ เริ่มต้นด้วยโน้ตสูงที่คุณสามารถเล่นได้โดยไม่มีปัญหาและเพิ่มคีย์ แต่อย่าปล่อยให้ตัวเองตกลงไปในแบบฝึกหัดนี้
    • คุณอาจพบว่ามีประโยชน์ในการเล่นมากขึ้นเมื่อคุณกดโน้ตสูง
  2. 2 ร้องเพลงเสียงสูงสุดที่คุณสามารถร้องเพลงเป็นเสียงเท็จ ตอนนี้คุณสามารถใช้เสียงทุ้มของคุณเพื่อค้นหาโน้ตสูงสุดที่คุณสามารถเล่นได้ในสไตล์เสียงร้องที่กำหนด โน้ตมักจะสูงกว่าที่คุณเล่นด้วยเสียงการทำงานปกติของคุณ
  3. 3 ร้องเพลงสูงสุดที่คุณสามารถร้องเพลงด้วยเสียงที่ไพเราะ หากคุณเป็นผู้หญิงที่สามารถเก็บบันทึกนกหวีดได้ ตอนนี้คุณสามารถลองเลือกบันทึกเหล่านี้หลังจากอุ่นเครื่องด้วยคีย์เสียงต่ำ
  4. 4 จดบันทึกสูงสุดของคุณ อีกครั้ง คุณต้องติดตามโน้ตบนสุดที่คุณสามารถเล่นได้โดยไม่เครียด บางส่วนจะไม่ฟังดูน่าดึงดูดใจจนกว่าคุณจะเมา แต่ให้เปิดมันในขณะที่คุณสามารถพาพวกเขาอย่างใจเย็นโดยไม่ต้องใช้ความพยายามเพิ่มเติม
    • ตัวอย่างเช่น หากโน้ตสูงสุดของคุณในเสียงปกติคือ F ที่สี่จากน้อยไปมาก (fa) แสดงว่าคุณเขียน F4 เป็นต้น

ตอนที่ 4 จาก 4: ช่วงของคุณ

  1. 1 นับโน้ตระหว่างต่ำสุดและสูงสุด บนแป้นพิมพ์ของเครื่องดนตรี นับจำนวนโน้ตระหว่างเสียงต่ำสุดที่คุณสามารถร้องได้อย่างง่ายดายและสูงสุด
    • ห้ามนับของมีคมและแฟลต (แป้นสีดำ)
  2. 2 นับอ็อกเทฟ. โน้ตทุกเจ็ดตัวเป็นหนึ่งอ็อกเทฟ ตัวอย่างเช่น จาก A ถึง G (จาก A ถึง G) เป็นหนึ่งอ็อกเทฟ ดังนั้น คุณสามารถกำหนดจำนวนอ็อกเทฟได้โดยการนับผลรวมระหว่างโน้ตสูงสุดและต่ำสุดเป็นชุดเจ็ด
    • ตัวอย่างเช่น ถ้าโน้ตต่ำสุดที่คุณมีคือ E2 และสูงสุด E4แล้วคุณจะมีช่วงของสองอ็อกเทฟ
  3. 3 รวมอ็อกเทฟที่ไม่สมบูรณ์ด้วย ไม่เป็นไร ตัวอย่างเช่น สำหรับคนที่จะมีช่วงอ็อกเทฟครึ่งในเสียงที่สมบูรณ์ เหตุผลครึ่งหนึ่งคือนักร้องสามารถร้องเพลงได้อย่างอิสระสามหรือสี่โน้ตของอ็อกเทฟถัดไป
  4. 4 อธิบายช่วงเสียงของคุณเป็นการจัดประเภทเสียงร้อง ด้วยตัวเลขเหล่านี้ คุณสามารถแสดงช่วงเสียงของคุณบนกระดาษและเปรียบเทียบกับการจำแนกช่วงเสียงได้
    • ตัวอย่างเช่น หากชุดตัวเลขของคุณประกอบด้วย D2, NS2, NS4, และ บี ♭4จากนั้นคุณเข้าสู่หมวดบาริโทนของช่วงเสียงโดยตรง
    • อย่างไรก็ตาม สัญกรณ์มักจะเขียนดังนี้: (D2-) NS2-NS4(-B ♭4)

สัญญาณการเปลี่ยนแปลง

  • DIEZ ......... ♯ (เพิ่มโน้ตครึ่งเสียง)
  • BEMOLE ............. ♭ (ลดเสียงโน้ตลงครึ่งหนึ่ง)
  • BEKAR .... ♮ (ยกเลิก ♯ และ ♭ ในอักขระหลัก)

คำเตือน

  • ที่นี่ใช้มาตราส่วนโดยที่ C ตรงกลางสอดคล้องกับ C4. หากคุณใช้ระบบสัญกรณ์อื่น (ซึ่งตรงกลาง C สอดคล้องกับ C0 หรือ C5) จากนั้น คุณมักจะพบว่าช่วงเสียงของคุณแตกต่างจากที่คุณตั้งใจไว้ และคุณสามารถทำลายเสียงของคุณด้วยการพยายามร้องส่วนของคุณของอ็อกเทฟ (หรือหลายอ็อกเทฟ) ที่ต่ำหรือสูงเกินไป
  • เมื่อเปลี่ยนไปใช้การตะโกน / balting ให้พยายามทำเฉพาะตอนอัดเสียงหรือระหว่างวอร์มอัพ และพยายามหลีกเลี่ยงการถ่ายทอดสด หากคุณพยายามเล่นโน้ตเหล่านี้บ่อยเกินไป นี่เป็นวิธีที่จะทำลายเส้นเสียงได้อย่างแน่นอน

อะไรที่คุณต้องการ

  • เสียง
  • มีอะไรให้เขียน
  • เครื่องดนตรี (ควรเป็นเปียโนหรือซินธิไซเซอร์)